Poezibao

[poètes] Armand Dupuy

 

Armand Dupuy est né en 1979. 
 
Bibliographie 
dehors / hors de / horde, Publie.net, 2008 
Distances, Publie.net, 2008 
9’32 / Pollock, Publie.net, 2009 
En avant les, Publie.net, 2009 
Les paensements d’arrière-arrière grand maman, avec Bobi 2, Animal graphique, 2009 
L’évidence feuilletée d’un monde, avec Jérémy Liron, Publie.net, 2010 
Tondi / Scanreigh ou le dos devant, Publie.net, 2010 
La tête pas vite, éditions Potentille, 2011 
Faire-monde & papillons, avec Jérémy Liron, éditions Centrifuges, 2011 
Matin seul, avec Georges Badin, Voix éditions, 2012 
Mieux taire, avec Jean-Michel Marchetti, préface de Bernard Noël, Æncrages & co 
  
Le site d’Armand Dupuy, Mots tessons 
 
la page d’Armand Dupuy chez Publie.net 
 
Dans Poezibao : 
Les paensements d’arrière-arrière grand maman (par Yann Miralles), 
La tête pas vite (Y. Miralles) 
Mieux taire (F. Trocmé) 

[poètes] Jean Laude

 

Jean Laude, né le 11 mai 1922 à Dunkerque, est un poète, ethnologue, critique et historien de l'art français, spécialiste du primitivisme fauviste et cubiste et des arts africains. S’il est surtout connu comme historien d’art, il était aussi poète et reconnu comme tel par Édouard Glissant, Jacques Dupin, Fernand Verhesen ou Jean-Marie Gleize. Il est mort le 19 décembre 1984.  
L’Association des Amis de Jean Laude soutient les initiatives visant à mieux faire connaître cet aspect de son œuvre, notamment celle de Pierre-Yves Soucy, qui a entrepris de publier aux éditions de La Lettre volée plusieurs inédits du poète ou de rééditer, parfois dans des versions inédites, des livres devenus introuvables.  
 
 
Éléments de bibliographie 
poésie 
Les Saisons de la mer, Le Seuil, 1959  
Les Plages de Thulé, Le Seuil, 1964  
Le Mur bleu, Mercure de France, 1965  
Discours inaugural, illustré par Pierre Alechinsky, Fata Morgana, 1974  
En attendant le jour de fête, Fata Morgana, 1974  
Le Dict de Cassandre, Fata Morgana, 1982  
Orbes, 1982  
La Trame inhabitée de la lumière, José Corti, 1989 
Les Plages de Thulé, La Lettre volée, 2012  
Des extraits de son œuvre figurent dans l'Anthologie de la Poésie française publiée dans « La Pléiade ». 
 
histoire de l'art 
Les Arts de l'Afrique noire, Paris, 1966  
La Peinture française, 1905-1914  et "l'Art nègre" : contribution à l'étude des sources du fauvisme et du cubisme, Paris, 1968 ; nouvelle édition revue et présentée par Jean-Louis Paudrat, Paris, 2006. 
African Art of the Dogon: the myths of the cliff dwellers, New York, 1973. 
Zao Wou-Ki, Bruxelles, 1974. 
Peinture pure et/ou avant-garde : les Orientalismes 1860-1960, cours, Paris, 1975. 
Naissances des abstractions, cours, Paris, 1981. 
 
sources 
Wikipédia 
sur le site du Musée d’art moderne de Saint Etienne 

[poètes] Joan Retallack

Joan Retallack, née en 1941, est une poète expérimentale états-unienne. Comme le mouvement « Language » des années 80, mais sans y être vraiment affiliée, elle emploie une démystification du fonctionnement soi-disant linéaire de la communication et une attention à la matérialité du texte, à sa typographie. Influencée par le musicien John Cage, sur lequel elle a publié un livre d’entretiens (Musicage), elle introduit des processus de construction aléatoire qui donnent à ses textes un aspect hybride, polysémique, changeant, allant jusqu’à moduler les coquilles orthographiques (dans Errata 5uite). Elle défend une idée de la poésie expérimentale qui cherche de nouvelles formes de signification, comme Gertrude Stein dont elle a édité une anthologie. Sa poésie est sous-tendue par une réflexion philosophique qui, dans l’instabilité postmoderne anxieuse, s’ouvre à la complexité tout en découvrant des valeurs humanistes, par une sorte de « poéthique » (voir son recueil d’essais The Poethical Wager). Elle enseigne à l’université indépendante et progressiste de Bards College et a travaillé à l’organisation de l’institut de littérature arabe à l’université palestinienne de Jerusalem. Elle est venue en France au cipM de Marseille en 2002 pour la traduction de son livre de poésie Memnoir, et en 2011 à Paris pour un colloque sur Gertrude Stein organisé par Double Change. 
 
Bibliographie sélective : 
Circumstancial Evidence, SOS 1985 
Errata 5uite, Edge Books 1993 
AFTERRIMAGES, Wesleyan University Press 1995 
MUSICAGE, Wesleyan University Press 1996 (entretiens) 
How To Do Things With Words, Sun&Moon 1998 
MONGRELISME, Paradigm Press 1999 
The Poethical Wager, University of California Press 2003 (essai) 
Memnoir, Post-Apollo 2004 
Procedural Elegies, Roof 2010 
 
Traductions en français : 
Steinzas en médiation, Format Américain 2002 (traduit par Jacques Roubaud) 
Memnoir, cipM, collection « Un Bureau sur l’Atlantique » 2004 (traduction collective au cipM complétée par E. Hocquard, Juliette Valéry, Omar Berrada) 
 
Sitographie (en anglais) : 
- La poésie de Joan Retallack au Electronic Poetry Center 
 
- Une interview avec Joan Retallack 
 
- Écouter Joan Retallack lire « Errata 5uite » au PennSound : descendre la liste chronologique jusqu’à la lecture de 1993 à SUNY Buffalo et cliquer le 6è morceau  
 
 
[Jean-René Lassalle]             
 

[poètes] Philippe Grand

 

Né en 1960, Philippe Grand est l’auteur d’un texte continu, comportant un millier de pages écrites entre 1984 et 2009. Ce texte s’est décomposé au cours de sa rédaction en sept séquences : Nouure(1984-1989), Tas II (1989-1992),  Tas III (1992-1995), Tas IV (1996-1997), Tas V (1997-1998), Tas VI (1999) et Fantaisies comprenant entre autres chapitres Tas VIII et Tas IX (1999-2002). L'écriture se poursuit aujourd'hui dans un ensemble intitulé Retour sur le cerveau personnel, suite. Une Table des Matières : TDM, reprenant en extension la totalité des incipits de ce texte continué depuis 25 ans, a paru chez Éric Pesty Éditeur en 2009. (source et plus d’informations) 
 
 
Bibliographie : 
Tas IV, Ivréa, 1999 
Tas·, Horlieu éditions, 2004 
Tas II, Éric Pesty Éditeur, 2006 
Sous un nœud de paroles et de choses, Fage éditions, 2009 
TDM, Éric Pesty Éditeur, 2009 
Fantaisies, éditions Héros-Limite, 2011 
 

On peut lire un article de Rémi Bouthonnier :  
 

[poètes] Michèle Finck

 

Michèle Finck est née le 10 juillet 1960. Elle est la fille d’Adrien Finck, universitaire, mélomane et poète. Elle se forme à la littérature et à la musique, en France et en Allemagne. Elle entre à l’École normale supérieure en 1981 et continue à travailler la musique à Cologne. Elle consacre sa maîtrise puis sa thèse à Yves Bonnefoy. Elle fonde en 1988, avec Laury Granier, l’association culturelle Udnie qui réunit des poètes et des artistes de toutes disciplines. Depuis 1987, elle enseigne à l’Université de Strasbourg.  
Son domaine de recherche privilégiée est le dialogue entre la poésie contemporaine (française, allemande, italienne, espagnole, russe) et les arts (musique, danse, cinéma, peinture) 
Elle publie des livres de poésie mais aussi des traductions (Trakl) et des essais consacrés aux rapports de la poésie et des arts.  
 
Éléments de bibliographie 
Poésie 
L'ouïe éblouie, illustrations: Coline Bruges-Renard, éditions Voix d'encre, 2007 
Balbuciendo, éditions Arfuyen, 2012 
Essais 
Yves Bonnefoy, le simple et le sens, José Corti, 1989 
Poésie et danse à l’époque moderne / Corps provisoire, Armand Colin, 1992 
Poésie moderne et musique : "Vorrei e non vorrei", essai de poétique du son, Éditions Honoré Champion, 2004 
Direction d'ouvrages collectifs 
Claude Vigée, la terre et le souffle (direction des actes du colloque de Cerisy, Albin Michel), 1992 
Yves Bonnefoy, poésie, peinture, musique (direction des actes du colloque de Strasbourg, Presses Universitaires de Strasbourg), 1995 
Yves Bonnefoy et l'Europe du XXème siècle (co-direction du volume collectif pour le 80ème anniversaire de Bonnefoy), Presses Universitaires de Strasbourg, 2003 
Écriture et silence au vingtième siècle, Presses Universitaire de Strasbourg, 2010 
bibliographie complète ici avec notamment les livres de poèmes bibliophiliques ou sous forme de cd rom, 
 
En ligne 
le site personnel de Michèle Finck 
sur le site d’Arfuyen 
sur le site de Vox poetica 
cinq thèses en cours, dirigées par Michèle Finck 
un article de Michèle Finck, « Yves Bonnefoy et la note si » 
un autre article, « Poésie et poétique du son en littérature comparée : 
pour une audiocritique » 

[poètes] Serge Sautreau

 

Serge Sautreau est né le 16 octobre1943. Il est le co-auteur, avec Jean-Christophe Bailly, Yves Buin et André Velter du manifeste De la déception pure, Manifeste froid, paru en 1973. Il effectue de très nombreux voyages, participe aux Temps modernes et co-dirige les revues Fin de Siècle avec Jean-Christophe Bailly et Nulle part avec Bernard Noël, Jean-Louis Clavé et André Velter. Marqué par le surréalisme, Le Grand Jeu, Sartre, Simone de Beauvoir, Aragon, Alain Jouffroy, Wilfredo Lam, Henri Michaux, il « osa la langue comme matière agissante. (d’après une notice bio-bibliographique des éditions Impeccables qui publient en mars 2012 deux de ses livres, le Gai Désastre et La Filière Esquiros.) Il est mort le 18 mars 2010. 
 
Aisha (avec André Velter), Gallimard, 1966 
Prisme noir, Fata Morgana, 1971 
Puissance théorique, théorie de l’impuissance, Fata Morgana, 1972 
Eloge de l'indifférence, in De la déception pure, manifeste froid (avec Jean-Christophe Bailly, Yves Buin et André Velter), 10/18, 1973 
L'Autre page, Seghers, 1973 
Paris, le 4 novembre 1973, Éditions étrangères, 1974 
Contre rouge pour Paloma, Maeght, 1975 
Hors, Christian Bourgois, 1976 
Les Rituels du naufrage, Hier et demain, 1977 
Le Gai désastre, Christian Bourgois, 1980 ; Editions impeccables, 2012 
Abalochas, Pierre Bordas, 1981 
Dâr-î-nur, Les Cahiers des Brisants, 1983 
Alors, Les Cahiers des Brisants, 1986 
Boîte noire, Nouvelle barre du jour, 1986 
Le Rêve de la pêche, Plon, 1989 
Rivière je vous prie, Atelier le Ciel sur la Terre, 1997 
Nos Loups, Fol Mambo, 1999 
La Séance des 71, Gallimard, 2000 
Le Sel de l'Eden, Au Passe-Montagne, 2000 
La séance des 71, Gallimard 2000 
Après vous mon cher Goetz, L'Atelier des Brisants, 2001 
Les Naufrages, Histoires et rituels, Hermé, 2003 
Nicoléon, L'Atelier des Brisants, 2005 
Cités du Yémen, Imprimerie Nationale, 2006 
L'Antagonie. Journal 2007-2008, Gallimard, 2011 – extraits  
La Filière Esquiros, Falaise, Editions impeccables, 2012 

[poètes] Fanny Howe

 

« C’est la liberté de l’individu de pouvoir poursuivre des chemins fous ou solitaires » (F.H.)
 
 
 

Fanny Howe est une poète et romancière nord-américaine née le 15 octobre 1940 qui a vécu à Boston et enseigné, entre autres, en Californie. Elle est la sœur de la poète avant-gardiste Susan Howe  
Fanny Howe fut une activiste blanche du mouvement des Droits Civiques et elle a eu trois enfants d’un mari noir. Ses racines irlandaises l’ont orientée vers un catholicisme ouvert, teinté d’un sentiment métaphysique, comme dans les poèmes de O’Clock (1995), dont la condensation peut aussi évoquer Emily Dickinson. D’après le poète Michael Palmer : « Fanny Howe emploie une réduction de l’expression, parfois ardente, toujours passionnée, dans son incessante analyse de l’échange entre esprit et matière. Son œuvre témoigne aussi d’une urgence politique, c’est-à-dire d’un profond souci de la justice sociale et d’un équilibre raisonnable dans le destin de la polis, la cité sur la colline ». Elle écrit aussi des séquences méditatives, entre le poème en prose et le récit en vers (« Democracy », « Catholic »).  
 
Bibliographie sélective : 
Poem from a Single Pallet, Kelsey Street 1980 
Robeson Street, Alice James 1985 
Introduction to the World, The Figures 1986 
The Lives of a Spirit, Sun and Moon 1986 
The Vineyard, Lost Roads 1988 
The Deep North, Sun and Moon 1988 (roman) 
The End, Littoral 1992 
O’Clock, Reality Street 1995 
Selected Poems, University of California Press 2000 
Gone, University of California Press 2003 
The Wedding Dress, University of California Press 2003 (essais) 
Radical Love, Nightboat, 2006 (roman) 
The Lyrics, Graywolf 2007 
A Wall of Two, University of California Press 2007, polonais-anglais (avec la poète Ilona Karmel) 
 
Traduction en français: 
Nord profond, Mercure de France 1997, trad. par Michelle-Viviane Than Van Khai. (roman) 
O’Clock, Grèges 2009, trad. par Vincent Dussol. (poésie) 
 
Sitographie : 
Ecouter le poème « Cérémonie de l’étincelle » au cipM, original anglais lu par Fanny Howe et traduit et lu en français par Jean-Jacques Viton  
Une méditation en prose poétique de Fanny Howe : « Catholic », éditée par l’avant-gardiste Lyn Hejinian (en anglais) 
Un entretien avec Fanny Howe dans le magazine web Jacket  (en anglais)  

[Jean-René Lassalle] 
 

[poètes] Matei Visniec

 

Le poète et dramaturge français d’origine roumaine Matei Visniec est né en Roumanie le 29 janvier 1956. Après des études de philosophie et d’histoire à Bucarest, il entame une carrière de journaliste à Paris en 1987, à la suite d’une demande d’asile politique.  
Il s’est d’abord fait connaître en Roumanie en tant que poète, représentant de la « génération 80 » avant que ses pièces de théâtre ne rencontrent une forte audience. Il a en effet commencé à écrire des pièces de théâtre en 1977 et celles-ci ont largement circulé de manière clandestine dans son pays d’origine. En France il est découvert par de nombreuses compagnies et son théâtre est joué aujourd’hui un peu partout dans le monde. Ses pièces sont éditées par Lansman ou Actes Sud.  
 
Bibliographie complète 
site de Matei Visniec

[poètes] Alexandre Vvedenski

 

Né à Saint-Pétersbourg en 1904, mort en 1941, peu après son arrestation par le pouvoir soviétique, Alexandre Vvedenski, est un immense poète. Dans ses premiers poèmes, qui datent des années de lycée, il subit l'influence d'Alexandre Blok. Il s'intéresse ensuite au début des années vingt, au Futurisme, puis se rapproche vers 1925-1926 de la vieille génération des avant-gardistes de gauche (Malevitch, Tatline, Toufanov). En 1927, il participe à la création du groupe littéraire Obériou, qui organise en 1930, toute une série de manifestations au caractère provocateur. 
lire la suite ici 
 
bibliographie en français 
Un sapin de noël chez les Ivanov, Allia, 1998 
Oeuvres complètes, La Différence, 2002
Un Sapin chez les Ivanov : Et autres pièces, Les Solitaires Intempestifs, 2005 

[bio-bibliographie] Christian Bernard

 

Né à Strasbourg en 1950, Christian Bernard, ancien directeur de la Villa Arson à Nice, est le concepteur et le directeur du Mamco, Musée d'art moderne et contemporain de Genève, et critique d'art. Il publie des poèmes, de temps à autre, ici et là, depuis 1966, notamment H (1968), Ohne Nowhere (1978), Relevés (éditions Walden n Press, Trémas, 2011) Elégie Prague (éditions Walden n Press, Trémas, 2012) et Petite Forme (éditions Sitaudis, 2012).

[Bruno Fern]