Poezibao

Ferdinand Schmatz

 

Ferdinand Schmatz, Autrichien né le 3 février 1953, vit à Vienne où il est chargé de cours à la Haute Ecole des Arts Appliqués. Lecteur à Tokyo quelques années, il publie aussi des essais sur l’art contemporain, édite la poésie posthume de Reinhard Priessnitz et écrit parfois des œuvres en commun avec un autre avant-gardiste, Franz Josef Czernin. Ferdinand Schmatz opère une restructuration de la perception influencée par l’art moderne, dans des livres qui suivent chacun un dispositif conceptuel : l’interaction entre un nuage et une horloge dans die wolke und die uhr, un sérialime sur des aliments divers dans speise, la polysémie de la « jungle » dans dschungel. allfach, une comparaison entre deux villes dans tokyo, echo, les métaphores sur le cours du Danube dans quellen. Il déstabilise le langage pour atteindre une conscience réflexive attentive aux mots qui animent nos conceptions. Son livre das grosse babel,n („le grand babel,il“) chez l’éditeur Haymon, en 1999, est une repoétisation de certains textes-clés de la Bible (la Genèse, les Psaumes…) où il tente peut-être d’en retrouver un chant rythmé pour une époque contemporaine désacralisée. Dans une expérimentation foisonnante et ludique, il cherche des correspondances entre l’origine mythique de notre conscience et le développement de la charnière pensée-langage. Le verbe, ou plutôt la parole ou même le langage qui traverse le monde et les humains y est la force créatrice.  
 
 
Bibliographie sélective :  
der (ge)dichte lauf, Edition Neue Texte 1981 
die wolke und die uhr, Edition Neue Texte 1986 
speise gedichte, Droschl 1992 
dschungel. allfach, Haymon 1996 
das große babel,n   , Haymon 1999 
Portierisch, Haymon 2001 (roman) 
tokyo, echo  , Haymon 2004 
Durchleuchtung, Haymon 2007 (roman) 
quellen, Haymon 2010 
 
 
Traductions en français :  
- dans Le Nouveau Commerce n°78 et n° 88, par François Mathieu 
- dans Europe n° 866, par François Mathieu (ce numéro sur la littérature autrichienne contemporaine contient aussi une courte étude sur F.Schmatz par Jacques Lajarrige pp 196-198) 
 
 
Sitographie : 
- deux poèmes à écouter lus par Ferdinand Schmatz en allemand au cipM de Marseille avec les traductions lues par Jean-Jacques Viton : 
- un poème et une interview de Ferdinand Schmatz sur son rapport à Wittgenstein, traduits en français par Christine Lecerf 

 

Jean-René Lassalle
 

 

Gôzô Yoshimasu

 

« […] S’il est un trait définitoire qui se laisse identifier dans sa longue carrière de poète en perpétuelle transformation, c’est bien la ferme décision de ne pas écrire d’une seule voix, depuis le centre de la langue – définition qui pourrait d’ailleurs s’appliquer à la poésie en tant que telle. Gôzô n’a probablement jamais rêvé de faire de la “belle écriture” au sens de l’esthétique de la langue japonaise, bien qu’il invente à sa manière une nouvelle forme de “beau” » 
Ryoko Sekiguchi, postface de Ex-voto, a thousand steps and more 
 
 

Poète, photographe, calligraphe, cinéaste, Gôzô Yoshimasu est né en 1939 à Tokyo.  
Il est «  considéré comme un des poètes les plus importants de la modernité japonaise, célèbre internationalement pour ses fameuses performances. Également calligraphe et photographe, il s’est produit sur les scènes du monde entier, débordant les distinctions traditionnelles des genres poétiques, combinant ses poèmes avec ses photos, créant objets et vidéos avec d’autres artistes, et renouvelant la pratique de la déclamation par la puissance de ses lectures publiques où toutes les ressources de la voix et du souffle entrent en jeu. Gôzô Yoshimasu efface la distinction entre prose et poésie, textes et notes, lecture et spectacle, écriture et gravure. » (sur le site du cipM, source) 
 
Bibliographie (ouvrages traduits en français) 
Osiris, dieu de pierre, traduction Makiki Ueda et Claude Mouchard, Circé, 1984 
Antique observatoire, édition bilingue, traduction Claude Mouchard et Masatsugu Ono, Avant Post Association, 2001 
The Other Voice, traduction Ryoko Sekiguchi, préfacé par Michel Deguy, Caedere, 2004 
A drop of light, livres de photographies, Fage Éditions, 2005 
Ex-Voto, a thousand steps and more, traduction et postface de Ryoko Sekiguchi, Les petits matins, 2009 
 

 
Lire cet article sur une rencontre avec Gôzô Yoshimasu, à Nantes, automne 2010 (avec photos) 
 
 

Patrick Wateau

 

 

Une écriture qui tient de la photosynthèse foudroyante, relève de l'injonction et de l'urgence, comme de l'abouchement chirurgical. Une mise en mots qui a des allures de mise en pièces, une radicalité qui force l'attention, heurte, atteint, désempare quelquefois. Des découpes dans l'à-vif d'une langue encore irradiée par ses origines latines ou grecques.  
(Richard Blin, in Le Matricule des Anges, source) 

 

 

Poète, essayiste et peintre, Patrick Wateau est né en 1959 à Guise.  
 
bibliographie 
Heurtoirs, ill. Bernard Viandier, Éditions Aencrages & Co, coll. « Voix de chants », 1993 
Terre de sédentarité, Atelier La Feugraie, coll. « L’Allure du chemin », 1995 
Bois en défends, Cheyne éditeur, coll. « Verte », 1995 
Rien simple ou pur, Éditions Unes, 1997 
Les douze questions de mendicité, Éditions Unes, 1997 
Cela Seul, ill. Caroline Sagot Duvauroux, Editions Balthazar, 1997 
Le non-dormir, Éditions Unes, 1999 
Par argument de mort, Éditions Unes, 1999 
Le plus doucement du monde, Atelier La Feugraie, coll. « L’Allure du chemin », 1999 
Minerve, José Corti Éditions, coll. « En lisant, en écrivant », 1999 
Restriction sur fond blanc, Éditions Les Ennemis de Paterne Berrichon, coll. « Les Alleux », 2000 
Poèmes pour incomprendre, ill. André-Pierre Arnal, Éditions L'Attentive, 2000 
Paroi d'ampoule, Éditions Balthazar, 2001 
Bernard Noël ou L'expérience extérieure, José Corti Éditions, coll. « En lisant, en écrivant », 2001 
Docimasie, José Corti Éditions, coll. « Domaine français », 2001 
Trimégiste d'un seul, avec Geneviève Besse, Graphival, Atelier de la Dolve, 2001 
Le corps sans hâte ou Les blasons de Jeanne, Editions La Sétérée, 2001 
Abruption, Atelier La Feugraie, coll. « L’Allure du chemin », 2002 
Cargneule, ill. d'Ena Lindenbaur, Éditions Les Ennemis de Paterne Berrichon, coll. « Les Alleux », 2002 
Destruendo, ill. Rodrigue Marques de Souza, Éditions Manière Noire, coll. « Longitudes », Vernon, 2003 
Hécatonomie, José Corti Éditions, coll. « Domaine français », 2004 
Semen-contra, José Corti Éditions, coll. « En lisant, en écrivant », 2004 
Ingrès, José Corti Éditions, coll. « Domaine français », 2006, Prix Antonin Artaud 2007 
Sklêros, Éditions Obsidiane, coll. « Les Solitudes », 2007 
Humance, ill. Thierry Le Saëc, Éditions de la Canopée, 2008 
Incende noir nominal, Atelier La Feugraie, coll. « L’Allure du chemin », 2008 
Essai d'héréticité, José Corti Éditions, coll. « En lisant, en écrivant », 2008 
Recès, ill. Henri Maccheroni, Editions Trames, 2009 
J’ignore ignore, Éditions Grèges, Montpellier, 2010 
 
A noter aussi, deux expositions :  
« Incandescences » Du 4 avril au 26 juillet 2009, Musée Victor Hugo, Villequier, France.  
« Bernard Noël Patrick Wateau » Du 26 février au 10 avril 2010, Galerie Remarque, Trans-en-Provence, France. 
 
Sites 
sur le site de Cheyne Editeur 
voir aussi sur le site des éditions Corti, plusieurs fiches livres consacrées à Patrick Wateau 

 
 

 

Pierre-Alain Tâche

 
 

« Poète du lieu dans la lignée de Roud et de Jaccottet, mais proche aussi de Bonnefoy, Tâche envisage la poésie comme une expérience conduisant au seuil d’une connaissance. (...) Dans son élégance et son jaillissement musical, le lyrisme de Tâche allie générosité et vigilance, ampleur et vivacité légère, et s’inscrit dans la proximité de Jacques Réda. » (d’après le Dictionnaire de poésie de Baudelaire à nos jours, cité par Radio France) 
 

Pierre-Alain Tâche est né à Lausanne, le 24 octobre  1940. Il se forme en droit et consacré sa thèse au contrat d'édition de l'oeuvre littéraire. Il exerce comme avocat jusqu’en 1980 avant de devenir magistrat. Il se consacre aujourd’hui à l’écriture. De 1971 à 1988, il participe au comité de rédaction de La Revue de Belles-Lettres. L’essentiel de son œuvre poétique est paru aux Éditions Empreintes. On retrouve sa signature dans de nombreuses revues, dontLa Nouvelle Revue Française, Argile, Autre Sud, Po&sie, ARPA et Conférence.  
 
 
bibliographie 
Greffes, Cahiers de la Renaissance vaudoise, Lausanne, 1962 
La boîte à fumée, Cahiers de la Renaissance vaudoise, Lausanne, 1964 
Ventre des fontaines, L'Age d'Homme, Lausanne, 1967 
Herbier des failles, illustrations de Jean Otth, hors commerce, 1969 
La traversée, Payot, Lausanne, 1974 
L'élève du matin, Bertil Galland, Vevey, 1978 
L'inhabité, Bertil Galland, Vevey, 1980 
Les instants du regard, en collaboration avec Jean-Paul Berger, Editions Solaire, Issirac, 1980 
Le jardin du midi suivi de Temps sauvé, Editions de l'Aire, Lausanne, 1984 
Le dit d'Orta, La Dogana, Genève, 1985 
Poésie est son nom, L'Alphée, Paris, 1985 
Présent composé, L'Apprentypographe, Harnoncourt, 1986 
Les Yeux du temps, en collaboration avec Maurice Blanc, photographe, Au Verseau, Roth & Sauter, Denges, 1988 
Le Mensonge des genres, Editions de l'Aire, Lausanne, 1989 
Buissons ardents, Encres et dessins de Jean-Paul Berger, Editions Empreintes, Lausanne, 1990 
Noces de rocher, Dessins de Martine Clerc, Editions Empreintes, Lausanne, 1993 (épuisé) 
Jour après jour, Editions de l'Aire, Lausanne, 1993 
Rumeurs sous images, Le Déluge, de Charles Gleyre, et Polyphème, d'Emile David "Arrêt sur image", Les Amis du Musée, Lausanne, 1994 
Celle qui règne à Carona, Avec deux aquatintes de Gérard de Palézieux, Editions Brandes, Roubaix, 1994 
"A hauteur d'instant" in Arts poétiques, La Dogana, Genève, 1996 
Le rappel des oiseaux, Editions Empreintes, Lausanne, 1997 
Reliques, La Dogana, Genève, 1997 
L'état des lieux, Editions Empreintes, Lausanne, 1998 
Quatre poètes, (Pierre Chappuis, Pierre-Alain Tâche, Pierre Voélin, Frédéric Wandelère) Editions l'Age d'Homme, Lausanne, 1998, collection Poche suisse n°172 
La langue et le politique : enquête auprès de quelques écrivains suisses de langue française, éd., conc. et préf. par Patrick Amstutz, postf. de Daniel Maggetti, Editions de L'Aire, Vevey, 2001 p.21-24. 
Chroniques de l'éveil, préface de Patrick Amstutz, L'Aire bleue, Vevey, 2001 
L'inhabité suivi de Poésie est son nom et de Celle qui règne à Carona, Editions Empreintes, Lausanne, 2001 
L'intérieur du pays : poèmes, préf. de Christophe Calame, Editions L'Age d'homme, 2003 
Sur la lumière en Anniviers, Dessins de Martine Clerc, Editions Empreintes, 2003. 
"Bruissements", sur des fusains d'Alexandre Hollan, La Pierre d'Alun, Bruxelles, 2005. 
Nouvel état des lieux, Editions Empreintes, 2005, 114 p. 
Une poétique de l'instant, Bibliothèque cantonale et universitaire de Lausanne, 2006. 
Roussan, Editions Empreintes, 2006 
Forêt jurée, pastels de Martine Clerc, Editions Empreintes, 2008 
La Voie verte, éditions de la revue Conférence, 2010L'air des hautbois. Variations sur la Folia, Editions Zoé, Genève, 2010 
Dernier état des lieux, Editions Empreintes, 2011  

 
Sites 
sur le site de France Musique 
Sur le site culturactif 
Un entretien avec Patrick Amstutz 
Sur le site de la revue et maison d’édition Conférence 

 

Fiona Sze-Lorrain

 

Fiona Sze-Lorrain écrit et traduit en anglais, français et chinois. Née à Singapour, elle a grandi dans un monde culturel hybride ; après avoir reçu une éducation anglaise, elle a étudié à Columbia University et à New York University avant de terminer un doctorat à Paris IV-Sorbonne. Concertiste de zheng (cithare chinoise), elle donne de nombreux concerts de par le monde, et son disque, Une seule prise, est à paraître fin septembre 2010. Auteur d'un recueil de poésie, Water the Moon (Marick Press, 2010), elle a traduit Ghérasim Luca, Gao Xingjian, Hai Zi, etc. Une des trois rédactrices à Cerise Press aux États-Unis, elle co-dirige Vif éditions à Paris en France.   
 
par Auxeméry 

 

Bernard Collin

 
 

Écrivain, poète et peintre, Bernard Collin est né en 1927. Proche d’Henri Michaux, Louis-René des Forêts, Jules Supervielle et Pierre Bettencourt, il a publié son premier livre en 1960. 
 
 
bibliographie : 
Centre de vous, Pierre Bettencourt, 1960 
Les Milliers les millions et le simple, Ivrea, 1999 (1^ère éd. U.G.E.10/18, 1965) 
Perpétuel, Bourgois, 1969 
Sang d’autruche, Mercure de France, 1977 
Besbion oros, Parler net, 1984 
Premiers pas sur la terre radieuse, Fata Morganad, 1984 
Ambakoum, Fata Morgana, 1985 
22 lignes par jour et il sort de sa pensée, Fata Morgana, 1988 
Wols avec une loupe, Fourbis, 1990 
Picti Libri, La Sétérée, 1991 
Une espèce de peau mince, Michel Chandeigne, 1995 
Perpétuel voyez Physique, Ivrea, 1996 
Les Globules de Descartes, Ivrea, 2004 
B comme mouche, aux dépens d’Emmanuel Collin, 2006 
Avalois, Chandeigne, 2008 
Vingt-deux lignes cahier 100, Les Petits Matins, 2010 
 
Lire « Dossier Bernard Collin » in Cahier Critique de Poésie n°16, Centre International de Poésie Marseille, 2009 

par Jean-Pascal Dubost
 
liens 
Fiche et fichiers audio sur le site du cipM 
Une carte blanche à Jean Marie Perret, avec extraits de Les Milliers les millions et le simple 

 

Hilde Domin

 

 
Hilde Domin est née à Cologne le 27 juillet 1912 et morte le 22 février 2006 à Heidelberg. Après des études de droit, d´économie, de sociologie et de philosophie à Heidelberg et Berlin, elle part en 1932 vivre en Italie avec son mari Erwin Walter Palm, et, parce qu´elle est juive, vit en exil à partir de 1933. Elle présente un doctorat sur « Pontanus comme précurseur de Machiavel » en 1935 et travaille comme professeur de langues en Angleterre à partir de 1939. Elle part ensuite vivre en République dominicaine (d´où le pseudonyme « Domin ») où elle est lectrice d´allemand. Elle commence à écrire de la poésie à partir de 1951, et rentre en Allemagne en 1961.
(Laurent Margantin, voir cet article)

Bibliographie en allemand 
Herbstzeitlosen, 1955 
Ziehende Landschaft, 1955 
Wo steht unser Mandelbaum, 1957 
Nur eine Rose als Stütze, S. Fischer, 1959,  
Rückkehr der Schiffe, 1962, Fischer, 2006 
Linguistik, 1963 
Hier, 1964 
Tokaidoexpress, 1964 
Höhlenbilder, 1968 
Das zweite Paradies, 1968 
Wozu Lyrik heute. Dichtung und Leser in der gesteuerten Gesellschaft,1968, Fischer, 2005 
Ich will dich, Fischer Taschenbuch, 1970 
Von der Natur nicht vorgesehen, Autobiographisches, 1974, Fischer Taschenbuch, 2005 
Aber die Hoffnung, Autobiographisches aus und über Deutschland, 1982 
Unaufhaltsam, 1962 
Das Gedicht als Augenblick von Freiheit, Frankfurter Poetik-Vorlesungen 1987/1988. Fischer Taschenbuch, 2005 
Gesammelte Essays. Heimat in der Sprache S. Fischer, 1993 
Der Baum blüht trotzdem, 1999 
Magere Kost. 
Haus ohne Fenster. 
Gesammelte autobiographische Schriften. Fast ein Lebenslauf, Fischer, 2005 
Wer es könnte 
Sämtliche Gedichte, S. Fischer, 2009 
 
En français 
Avec un si léger bagage, mit leichtem Gepäck, anthologie poétique – édition bilingue .Traduction de l’allemand par Stéphane Chaumet, L’Oreille du Loup, 2010 
La revue de belles lettres, 2010, 1-2 a publié un dossier Hilde Domin, avec 23 poèmes et un extrait de A quoi bon la poésie aujourd’hui, dans des traductions de Marion Graf.  
 
 
voir cet article de Laurent Margantin dans Poezibao 
Sur le site de l’éditeur L’Oreille du Loup 
Un article (en allemand) avec des photos 

 

Vélimir Khlebnikov

 

« Khlebnikov tranche sur ses contemporains par sa stature de poète-penseur, obsédé par une idée unique : vaincre le temps et la mort. Ce combat contre le destin, Khlebnikov l’a mené par le poème et le ″mathème″, la parole et le calcul. Ces deux formes différentes d’un seul et même obstiné combat ont donné des œuvres singulières, d’une étourdissante originalité, qui défient la logique du discours artistique ordinaire »* 

 

Vélimir Khlebnikov est né le 9 novembre (ou 25 octobre selon les calendriers) 1885 « dans un camp de nomades mongols bouddhistes, le camp d’un ″Quartier Général de Khanat″, situé dans la steppe, l’ancien lit tari de la Mer Caspienne disparue (la mer aux 40 noms. [...] dans [s]es veines coule du sang arménien (les Abalov) et du sang Zaporogue (les Verbistski) ». Dans cette notice autobiographique**, Khlebnikov écrit encore « j’appartiens au lieu de rencontre de la Volga et de la Caspienne (le Sigaï). Au cours des siècles, les destins russes y furent maintes fois mis en balance. J’ai épousé la mort, je suis donc marié. ». Il est un des plus éminents représentants du mouvement futuriste russe et l’inventeur du langage ″zaoum″. Il est mort le 28 juin 1922.   
 
Quelques livres en français 
Choix de poèmes, traduction et préface de Luda Schnitzer, édition bilingue, P.-J. Oswald, 1967 
Le pieu du futur, préface et traduction de Luda Schnitzer, L'Age d'homme, 1970
La Création verbale, traduction Catherine Prigent, Christian Bourgois, 1980 
Des nombres et des lettres, traduction et préface d’Agnès Sola, Éditions l’Age d’homme, 1986 
Nouvelles du Je et du monde, préface et traduction de Jean-Claude Lanne, Imprimerie Nationale, 1994
Zanguezi, et autres poèmes, Ed. et trad. par Jean-Claude Lanne, Flammarion, coll. "Poésie", Paris, 1996
Créations, présentation et trad. par Claude Frioux, 2 vol., ed. bilingue, L'Harmattan, Paris, 2003,  
L'Univers enfoncé et autres poèmes, traduction de Catherine Prigent, Le Corridor Bleu, 2003
Le Clairon du Goul-Mollah, traduction de Catherine Prigent, Ikko, 2005
Revue Europe, n° 978, octobre 2010 
 
De nombreux textes de Khlebnikov ont parus en revue, notamment Poétique, Tel Quel, Change, Action poétique, TXT.

 

*Jean Claude Lanne, in « Le Contemporain des siècles », revue Europe, n° 978, octobre 2010, dossier Vélimir Khlebnikov, p. 5. 
**Vélimir Khlebnikov, La création verbale, coll. TXT, dirigée par Christian Prigent, traduction du russe de Catherine Prigent, Christian Bourgois, 1980, p. 200.   

Une biographie détaillée 
Une lecture de textes de Khlebnikov par Denis Lavant 
Poèmes en version bilingue 
 

 

Ilhan Berk

 

Ilhan Berk (18 Novembre 1918 - 28 Août 2008) est né en à Manisa (Turquie). Il publie ses premiers vers à partir de 1935. A partir de 1950, il devient l’un des poètes majeurs du renouveau lyrique (Ikinci Yeni, la « Seconde Modernité ») qui réhabilite le travail sur la forme et le goût de l’abstraction menant parfois à l’hermétisme. 
Dès la fin des années 1970, Ilhan Berk entreprend une relecture de l’histoire ottomane et se penche notamment sur la vie des minorités non-musulmanes d'Istanbul. C’est dans cette réflexion que s’inscrit ce recueil intitulé Pera,(1990). Ilhan Berk est également célèbre, en Turquie, comme peintre et comme traducteur d’Arthur Rimbaud et Ezra Pound.  
 
Repères bibliographiques 
Istanbul (1947) 
Galile Denizi (1958) 
Atlas (1976) 
Kül (1978) 
Galata (1985) 
Pera (1990) 
Güzel Irmak (1998) 
Seyler Kitabı (2002) 
 
Traduction 
Les œuvres complètes d’Ilhan Berk sont en cours de traduction, en anglais, à l’initiative de George Messo : 
En France, A l’exception de son Histoire secrète de la poésie publiée aux éditions Arfuyen (édition bilingue, Cahiers d’Arfuyen, n°69, 1991), Ilhan Berk n’est encore connu que de quelques initiés.  
Marie-Michèle Martinet consacre de nombreuses pages au poète sur son blog  
 
 
par Marie-Michèle Martinet 

 

Guennadi Gor

 

 
 
L’écrivain Guennadi Gor est né en Sibérie orientale le 28 janvier 1907. Il est mort le 6 janvier 1981 à Leningrad.   
Il a vécu le blocus de Leningrad de 1941 à 1944 et l’a relaté en vers, hanté à l’époque par les fantômes d’Hitler, de Gogol et de Goya, ainsi que par des parties de corps indépendantes. Hormis une publication très partielle dans une revue en 2002, il n’a pas encore été publié en Russie et l’auteur ne figure dans aucune anthologie ou histoire de la poésie russe.  
« Il s’est révélé à lui-même dans les conditions exceptionnelles du siège de Leningrad. Et bien qu’il aborde un sujet tabou tel que le cannibalisme provoqué par la terrible famine qui fit plus d’un million de morts, son livre est toutefois à cent lieux d’une chronique réaliste : ce sont les poèmes d’un homme qui a vécu le siège dans sa chair et dans son esprit, jusqu’aux limites de l’horreur et de l’épouvante, du dicible et qui, par la poésie, va s’efforcer d’y échapper, de survivre à la faim et à la folie toute proche. Guennadi Gor puise aux meilleurs sources de la poésie russe, depuis le folklore et Khlebnikov jusqu’à Mandelstam et Zabolotski, sans oublier les Obérioutes Daniil Harms et Oleïnikov, pour accéder à un laconisme dénué de toute l’emphase propre au ″classicisme″ soviétique, à une diversité prosodique et stylistique qui le font se dresser comme un soleil noir parmi les poèmes inspirés par le blocus de Leningrad. » (Note rédigée d’après Henri Abril qui traduit et présente le livre de Guennadi Gor, Blocus, qui parait en ce mois de septembre 2010 aux éditions Circé). 
 
bibliographie 
La Vache, traduction d’Anne Coldefy-Faucard, Noir sur Blanc, 2004 
Blocus, Traduction et présentation d’Henri Abril, Circé, 2010