Poezibao

Shoshana Rappaport-Jaccottet

 

 

Shoshana Rappaport-Jaccottet vit et écrit à Paris. Elle collabore à diverses revues : La Nouvelle Revue française, Le Nouveau Recueil, Po&sie.  
 
Bibliographie 
Léger mieux, L’Act Mem, 2010 
Brefs impératifs, L’Act Mem, 2010 
(présentation de ces deux livres dans Poezibao) 
Recueil collectif Face(s), Argol, 2007 
 
Un texte de Brefs impératifs chez remue.net 
un autre texte sur le site Droit de Cités et un autre et encore d’autres toujours sur le même cite dans une anthologie composée par Philippe Beck 
Une photo d’Olivier Roller 

Rod Smith

 

 

Rod Smith est né en 1962 dans l’Ohio et habite à Washington. Il a été facteur. Influencé par des poètes comme Gertrude Stein, Frank O’Hara et Georges Oppen, il crée le magazine Aerial dédié à l’étude des poésies expérimentales et fonde une petite maison d’édition, Edge Books, où il publie des auteurs autour de la mouvance L=A=N=G=U=A=G=E. Sans études secondaires mais par « validation des acquis » (son travail littéraire) il est autorisé à passer un diplôme pour enseigner en ateliers d’écriture. Il rencontre le compositeur John Cage, avec qui il joue régulièrement aux échecs (et perd toujours). Il a édité la correspondance de Robert Creeley. Sa poésie opère une synthèse des avant-gardes (interrogations linguistiques et politiques, polysémie, structures et aléatoire), y ajoutant une réflexion sur l’émotion et un « glissement des contextes ». Il a parfois publié des versions différentes des mêmes « séries » de poèmes, sans doute intéressé par le retravail et l’infinitude. 
 
 
 
Bibliographie : 
The Boy Poems, Buck Down, 1994 
In Memory of My Theories, O Books, 1996 
Protective Immediacy, Roof, 1999 
The New Mannerist Tricycle, Beautiful Swimmer, 2000 (avec les poètes Lisa Jarnot et Bill Luoma) 
The Good House, Spectacular Books, 2001 
Music or Honesty, Roof, 2003 
Fear the Sky, narrow house, 2005 (CD) 
Deed, University of Iowa Press, 2007 (reprend, entre autres, “The Good House”) 
 
 
Traductions en français : 
Poèmes de l’araignée, Format Américain / Un Bureau sur l’Atlantique, Bordeaux, 2002 (traduction collective à La Fondation Royaumont)  
Autres traductions : dans Java n°21/22 (par Françoise Diaper) et Double Change n°3 (par Olivier Brossard) 
 
 
Sitographie : 
Electronic Poetry Center : Rod Smith (textes, poèmes, interviews)   
Ghost Brain : le blog de Rod Smith  
 
 
par Jean-René Lassalle 

Roberto Roversi

 

 

La vie et l'œuvre de Roberto Roversi (né à Bologne en 1923) sont pour le moins atypiques dans le paysage poétique italien contemporain. Partisan dans le Piémont, diplômé en philosophie, il ouvre la librairie ancienne Palmaverde à Bologne en 1948, qu'il dirige sans discontinuité jusqu'en 2006. En 1955, il fonde avec Leonetti et Pasolini la revue Officina, et donne vie en 1961 à la revue Rendiconti. Figure majeure de l'avant-garde intellectuelle et politique dans les années 1960-1970, il est l'un des directeurs d'une des revues les plus importantes de la gauche extraparlementaire Lotta continua. À cette époque, il écrit de nombreux textes pour Lucio Dalla et pour le groupe Stadio. Jusqu'à la fin des années 1960, sa carrière littéraire évolue au grand jour, deux romans paraissent chez deux grands éditeurs de la péninsule, ses pièces de théâtre sont créées au Piccolo Teatro. Peu à peu cependant, son œuvre, dorénavant tournée presque exclusivement vers la poésie et l'essai, ne paraît plus que sous forme de fascicules polycopiés, distribués aux amis et connaissances. En 1969, il refuse de publier chez Feltrinelli ses Descrizioni in atto, dont 3000 exemplaires ronéotypés circulent gratuitement. Roberto Roversi s'est délibérément mis à l'écart du milieu littéraire et artistique officiel. La publication en 2008 par l'éditeur Luca Sossella de Tre poesie e alcune prose, anthologie présentée par le jeune poète et critique Marco Giovenale, a pu être ainsi considérée à juste titre comme un événement. Elle donne enfin un large accès à une très grande voix contemporaine. 
 
par Olivier Favier 

 
quelques éléments de bibliographie (italien)

Durs Grünbein

 

 

C’est sur les bords de l’Elbe à Dresde, que naît Durs Grünbein, le 9 octobre 1962. Figure reconnue outre-Rhin et outre-Atlantique, méconnue en deçà, poète, essayiste, traducteur, il s’impose comme la principale voix de l’Allemagne unifiée, après la disparition précoce de Thomas Kling. Né à l’Est en Saxe dans une « zone grise matinale » et allochtone à Berlin, « un vide qui a la qualité de toujours se remplir à nouveau », il s’interroge sur le monde post-moderne dans une esthétique baroque, après la faillite des eschatologies, décryptant les signaux fragiles d’un monde en transit, ponctué par l’effondrement d’un mur de béton à Berlin et d’une tour jumelle à Manhattan. Au cœur d’une poétique « neuro-romantique », il développe une réflexion entre la physiologie du corps et les affres de la mort, en convoquant dans un esprit universaliste les sciences et les techniques, et revisitant les mythes gréco-romains de l’Antiquité. L’homme, lui, témoin éphémère du temps médiatique dans le jeu du hasard génétique et radioactif, apparaît comme le reflet de l’animal anhistorique, antédiluvien, déjà post-humain. À trente-trois ans et les lettres germanophones reconnaissant leur prodige, Durs Grünbein devient le récipiendaire le plus précoce du prix Georg Büchner, et l’aura ne fait que croître depuis sa consécration à la chaire de poétique de l’université de Francfort pour sa conférence « De l’importance des mots » en 2009. 
 
[Nicolas Grenier] 
 
 
Une courte vidéo de présentation de Durs Grünbein, à l’occasion de la remise du prix Griffin 
 
 
Eléments de bibliographie en allemand 
Grauzone morgens (1988),  
Schädelbasislektion(1991),  
Falten und Fallen (1994),  
Den Teuren Toten (1994),  
Von der üblen Seite(1994),  
Die Schweizer Korrektur (with Brigitte Oleschinski und Peter Waterhouse), Urs Engeler Editor (1995),  
Den Körper zerbrechen. Rede zur Entgegennahme des Georg-Büchner-Preises (1995),  
Galilei vermißt Dantes Hölle und bleibt an den Maßen hängen. (Aufsätze 1989-1995) (1996),  
Nach den Satiren (1999),  
Gehirn und Denken (2000),  
Reise, Toter. Audio-CD with Ulrike Haage (2001),  
Das erste Jahr. Berliner Aufzeichnungen (2001),  
Erklärte Nacht(2002),  
Una Storia Vera, Ein Kinderalbum in Versen (2002),  
Warum schriftlos leben (2003),  
Vom Schnee oder Descartes in Deutschland (2003),  
An Seneca. Postskriptum (2004),  
Von ganzem Herzen (2004),  
Berenice, Libretto nach Berenice von Edgar Allan Poe (2004),  
Antike Dispositionen (2005),  
Porzellan. Poem vom Untergang meiner Stadt (2005),  
Der Misanthrop auf Capri (2005), 
Strophen für übermorgen (2007),  
Liebesgedichte, Gedichte (2008),  
Der cartesische Taucher (2008) 
Lob des Taifuns (2008) 
Die Bars von Atlantis - Eine Erkundigung in vierzehn Tauchgängen, Essay, (2009) 

Henri Simon Faure

 

 

Henri Simon Faure : il est très difficile d’établir une biographie et une bibliographie de ce poète né en 1923, en retrait du monde littéraire, et le fuyant, en retrait des Lettres et peu soucieux de carrière encore moins de postérité, de ce poète libertaire et quasi anachorète quoiqu’il fût employé longtemps chez un fournisseur public d’électricité, vivant à Saint-Etienne mais se retirant sur les hauteurs du village médiéval Oppède-le-Vieux, dans le Lubéron, donc nous n’établirons pas de biographie (elle se lit dans ses livres, poèmes et récits) et établirons une vague et très non exhaustive bibliographie, parce que ses livres ont été publiés chez des éditeurs disparus, ou chez des éditeurs très discrets et littérairement anachorètes itou, et à petits tirages généralement, quand ils ne sont pas épuisés, ou repris et modifiés dans d’autres livres, parfois repris avec commentaires et ajouts. On doit au flair et à l’obstination du critique Eric Dussert (L’Alambic, maintenant L’Alamblog) de connaître un peu de ce troubadour délyrique, réaliste et cru, satirique et pamphlétaire et joyeusement macabre et possible héritier de Maurice Roche, comparé physiquement par le critique à un titan rude et rugueux (il lui consacre un bel article dans feue La Main de Singe n°2) (et vous pouvez lire un papier sur un récent opus du bourru dans Le Matricule des Anges n°36 ou en suivant ce lien . Une langue qui ne garde pas sa langue dans sa poche, « épicée » et innovante (sans être expérimentale), polymorphe. Voici une vague bibliographie (à compléter, naturellement), cependant, les titres en diront long : 
 
Aux éditions Plein Chant : 
que x4 en catastrophe des sens 
âge ingrat pour mémoire 
le boustrache sourd de la moustache du bougre 
fille désenlacée du serpent sous l’arbre de petite mort aux quatre-vingt-onze feuilles 
trois paroles de vie (valent jeu) sept années d’écriture 
 
Aux éditions du Lérot : 
au mouton pourrissant dans les ruines d’Oppède (épuisé, mais réédité sous le titre Oppède, rassemblant ce titre + Oppède ruelle du portalet + tournance sur un vieil escalier d’Oppède) 
tombeau de Marine Valentin 
tournance sur un vieil escalier d’Oppède 
où le point de rencontre des deux branches de la croix 
oreille au sol cul en l’air mezenc 
gamin pour de bon 
à la mine, le poète 
enfer des libelles 
je brocanteur de mots 
affaire de cœur à droite 
mézigue ou le métèque du panassa 
les lentilles vertes du puy 
je me brûle l’œil au fond d’un puits 
oppède ruelle du portalet 
 
par Jean-Pascal Dubost 
 
 

Ron Padgett

 

 

On ne savait jamais  
de quoi il parlait, 
mais il est clair qu’il 
comprenait très bien 
que le modernisme est un courant 
qui s’est tari il y a plusieurs décennies. (Ron Padgett)

 

 

Ron Padgett est né le 17 juin 1942 à Tulsa dans l’Oklahoma. Il est poète, essayiste, auteur de fiction et traducteur (Cendrars, Apollinaire, Reverdy). Associé à l’école de New York, Ron Padgett a collaboré avec de nombreux écrivains et artistes (Joe Brainard, Bertrand Dorny, Alex Katz, George Schneeman, Trevor Winkfield, Jim Dine). Il partage son temps entre New York et Calais (Vermont). 
Biographie plus complète, en anglais sur le site de Ron Padgett 
 
 
Éléments de bibliographie (en anglais) 
Great Balls of Fire, 1969 
The Adventures of Mr. & Mrs. Jim & Ron, 1970 
Toujours l'amour, 1976  
Tulsa Kid, 1979 
Triangles in the Afternoon, 1979  
The Big Something, 1990 
Blood Work: Selected Prose, 1993 
Ted: A Personal Memoir of Ted Berrigan, 1993 
New & Selected Poems, 1995 
The Straight Line: Writings on Poetry & Poets, 2000 
Poems I Guess I Wrote, 2001 
You Never Know, 2002 
Oklahoma Tough, 2003 
Joe: A Memoir of Joe Brainard, 2004
How to Be Perfect, 2008 
 
En français 
Le Grand quelque chose, traduit de l’anglais (États-Unis) par Olivier Brossard, postface d’Olivier Brossard, éditions Joca Seria, 2010

Les poèmes traduits en français en revues : 

From Les Lettres Nouvelles: 41 Poètes américains d'aujourd'hui (ed. and transl. Serge Fauchereau), 1970/71
“Otto le dingue” (fragment)

From Cahiers Renaud Barrault (trans. Serge Fauchereau), 1977
Post-Publication Blues
Ombres Coupés
Chanson Petite

From Change 41: L'Espace amérique (trans. Jacques Roubaud and Alix Cléo), 1982
Problème
Chanson
Rapport de l'éclaireur
Haiku
Des Jumeaux dans l'équipe de lutte
L'Histoire de Saint-Pol Roux

From Banana Split (trans. Serge Gavronsky), 1985
L'Histoire de Roscoe
Des Hauts Talons
Triangles Matinaux
D'Après Lorca
Carte Postale
Sambo
Bendix Rouge
Boutons de manchettes

From Pleine Marge (trans. Lorand Gaspar, Mortimer Guiney, and Éliane Jacques), 1987
D'Après Reverdy
“Il doit exister quelque part un lieu. . .”
À ces messieurs-dames dans l'espace intersidéral
Poème (“C'est drôle, j'ai. . .)
Petits poèmes (actually just one of them)
Les Messieurs préfèrent les carottes
Poema del cité 2
Talons hauts
Carte postale

From Poètes de New York: Mosaic (trans. Jean Migrenne), 1991
Ode aux bohèmes
Cerises
Poème d'amour

From Po&sie (trans. Serge Fauhereau), 1994
Léger comme l'air

From Echelle et papillons: Le pantoum (trans. Jacqus Jouet), 1998
“Dans ton esprit des oiseuax passent. . .” (pantoum)

From Arsenal (trans. Olivier Brossard, Claire Guillot, Ladislas Karsenty, Oriane Monthéard), 2003
Autour de Paris
En lisant Reverdy
Le rue de Rennes
Sur la tombe d'Apollinaire
Hommage à Max Jacob
Baby Rollin
Conte de fée
Pendant un instant
Fixation
On ne sait jamais
Le poète, oiseau immortal

From Fusée (trans. Olivier Brossard), 2007
Méthode

From Littérales (trans. Patrice Fath), 2009
Premier Mouvement
Entretien avec Vladimir Mayakovsky

Sur le site de l’éditeur Joca Seria (en français) 
 
Ron Padgett lit des poèmes de The Big Something, le Grand Quelque chose

 

 

Julio Cortázar

 

 

Argentin, Julio Cortázar est né le 26 Août 1914 à Bruxelles où son père travaille à la délégation commerciale de la mission diplomatique argentine. En 1918, la famille retourne en Argentine et s’installe à Buenos Aires. Le père les quitte. Julio est très souvent malade et lit énormément. Il fait ensuite des études de lettres et enseigne. En 1951, il émigre en France pour raisons politiques et il y vivra jusqu’à sa mort. Naturalisé français en 1981, il meurt d’une leucémie le 12 février 1984 et est inhumé au cimetière Montparnasse.  
 
 
Eléments de bibliographie en français (voir la bibliographie très complète du site de la librairie Compagnie) 
Les Rois (Los reyes, 1949), poème dramatique, traduit de l'espagnol par Laure Guille-Bataillon. Actes Sud, 1982 
Les Armes secrètes, nouvelles, traduit de l'espagnol par Laure Guille-Bataillon, Éditions Gallimard, 1963, 228 p., rééditions : Éditions Gallimard, « Folio » n° 448, 1973 
Les Gagnants (Los premios, 1960), roman, traduit de l'espagnol par Laure Guille, Fayard, « Horizon libre », 1961, rééditions : Éditions Fayard, 1979,
Cronopes et Fameux (Historias de cronopios y de famas, 1962), nouvelles, traduit de l'espagnol par Laure Guille-Bataillon, Éditions Gallimard, réédition : Éditions Gallimard, « Folio » n° 2435, 1993 
Marelle (Rayuela, 1963), nouvelles, traduit de l'espagnol par Laure Guille et Françoise Rosset,  Éditions Gallimard, réédition : Éditions Gallimard, « L’Imaginaire » n° 51, 1979 
Tous les feux le feu (Todos los fuegos el fuego, 1966), nouvelles, traduit de l'espagnol par Laure Guille-Bataillon,  Éditions Gallimard, « Du monde entier », 1970 
62 / Maquette à monter (62 Modelo para armar, 1968), roman, traduit de l'espagnol par Laure Guille-Bataillon, Éditions Gallimard, « Du monde entier », 1971 
Le Tour du jour en quatre-vingts mondes, sélections de textes et d’illustrations des deux livres-almanachs La vuelta al día en ochenta mundos (1967) et Último round (1969), traduit de l'espagnol par Laure Guille-Bataillon, Karine Berriot, Jean-Claude Lepetit et Céline Zins, Éditions Gallimard, « Du monde entier », 1980 
Proses de l’observatoire (Prosa del observatorio, 1972), traduit de l'espagnol par Laure Guille-Bataillon, photographies de Julio Cortázar avec la collaboration d'Antonio Gálvez, Éditions Gallimard, 1988 
Le Bestiaire d’Aloys Zötl (1831-1887) (Paseo entre la jaulas), introduction de Giovanni Mariotti, postface de José Pierre, traduit de l'espagnol et de l'italien par Laure Guille-Bataillon et Jean Tibaudeau, Éditions Franco Maria Ricci, « Les Signes de l’homme », 1976 
Épreuves (écrit en 1972), traduit de l'espagnol par Ugné Karvelis, Éditions La Différence, « Les Voies du Sud » n° 4, 1991
Livre de Manuel (Libro de Manuel, 1973), roman,  traduit de l'espagnol par Laure Guille-Bataillon, Éditions Gallimard, « Du monde entier », 1974, rééditions :], Le Club français du livre, 1975, Éditions Gallimard, « Folio » n° 1812, 1987 
Octaèdre (Octaedro, 1974), nouvelles, traduit de l'espagnol par Laure Guille-Bataillon, Éditions Gallimard, « Du monde entier », 1976 
Fantômas contre les vampires des multinationales (Fantômas contra los vampiros multinacionales, 1975), traduit de l'espagnol par Ugné Karvelis, Éditions La Différence, « Les Voies du Sud », 1991 
Silvalande (Silvalandia, 1975), sur des peintures de  Julio Silva, traduit de l'espagnol et postfacé par Karine Berriot, Éditions Le Dernier Terrain vague, 1977. 
Façons de perdre (Alguien que anda por ahi, 1977), nouvelles, traduit de l'espagnol par Laure Guille-Bataillon, Éditions Gallimard, « Du monde entier », 1977,  réédition : Éditions Gallimard, « L’Étrangère », 1993, 192 p., 6.40 €. 
Un certain Lucas (Un tal Lucas, 1979), nouvelles, traduit de l'espagnol par Laure Guille-Bataillon, Éditions Gallimard, « Du monde entier », 1989
Nous l’aimons tant, Glenda (Queremos tanto a Glenda, 1980), nouvelles, traduit de l'espagnol par Laure Guille-Bataillon, Éditions Gallimard, « Du monde entier », 1981 
Heures indues (Deshoras, 1982), nouvelles, traduit de l'espagnol par Laure Guille-Bataillon et Françoise Campo,  Éditions Gallimard, « Du monde entier », 1986 
 
 
A noter aussi en collection Quarto, Nouvelles, histoires et autres contes, Gallimard, 2008 
 
Poésie 
Crépuscule d’automne, traduit de l’espagnol (Argentine) par Silvia Baron Supervielle, José Corti, 2010  
 
 
Sur le site de l’éditeur José Corti 
Le site Julio Cortazar (en espagnol) 
Une série de videos (YouTube), avec Julio Cortazar 

Krisztina Tóth

 

 

Krisztina Tóth, née à Budapest en 1967, a suivi des études secondaires à l’École des Beaux Arts, section sculpture, puis des études de lettres à l’Université Eötvös Loránd. 
Elle a publié de nombreux recueils et reçu les plus prestigieuses distinctions littéraires de la poésie hongroise, notamment le prix Attila József. Elle représente une voix singulière, sombre et sensible, parmi la génération des poètes autour de Kemény István. 
Elle est aussi l’une des grandes traductrices de la poésie française contemporaine en Hongrie. 
 
 
Eléments de bibliographie (en hongrois) 
Des flottements d’un manteau d’automne, Kozmosz könyvek, 1989. 
Le Fil de la conversation, Belvárosi, 1994. 
L’homme de l’ombre, JAK-Kijárat, 1997. 
Poudreuse, Magvető, 2001. 
Pacotille éplorée, Magvető, 2004. 
Balle haute, 2009, Magvető. 
Elle est aussi l’auteure de recueils de nouvelles et de poèmes pour enfants. 
 
En français 
Trois poètes hongrois, Krisztina Tóth, János Lackfi, András Imreh, édition bilingue 
Préface de François Dominique, traductions de Sophie Aude, Sarah Clair, Kinga Dornacher, Jacques Filan, Lorand Gaspar, Guillaume Métayer, Lucien Noullez et Anne Talvaz, Éditions du Murmure (site de l’éditeur)
Le Rêve du Minotaure, adaptation par Lionel Ray, Caractères, 2001
 
par Guillaume Métayer 
 
 
Le site de Krisztina Tóth (en hongrois et en anglais) 
Un court article en français 
Un grand article critique en anglais 
 
 

Will Alexander

 

 

Né en 1948 dans une famille ouvrière noir-américaine d’un quartier à problèmes de Los Angeles, Will Alexander est d’abord sportif puis sa rencontre avec des poètes l’ouvre à l’écriture, qu’il enseigne ensuite en ateliers pour jeunes en difficulté, et à la peinture. Influencé par les stridences d’Artaud et Césaire autant que par le free jazz extatique (Coltrane, Sun Ra), ses phrases rythmées en parataxes flottantes et au vocabulaire scientifique ou mystique lui ont donné une réputation hermétique. Cependant on peut clairement lire la quête de libération, d’ouverture et de spiritualité qui se joue dans ses livres-poèmes comme « Asia and Haiti » où les voix des moines tibétains tués par Mao et celles des victimes du dictateur Duvallier se font écho, ou dans « Exobiology as Goddess » où les amants sont transformés en êtres cosmiques errants. Ainsi dans « Les trombes psychotropiques » derrière une instance de  « jugement » oppressante et des prophéties « linéaires » (Livre des Morts Égyptiens, Ancien Testament, matérialisme athée) une conscience semble découvrir à leur envers, dans un renversement, certaines utopies des gnostiques Mandéens – où chaque être d’une Terre maudite aurait son double dans une Terre paradisiaque - et de « sensuels feux célestes » régénérateurs.  
 
 
Bibliographie sélective : 
Asia and Haiti, Sun & Moon Press 1995 
The Stratospheric Canticles, Pantograph Press 1995 
Above the Human Nerve Domain, Pavement Saw Press 1998 
Towards the Primeval Lightning Field, O Books 1998 
Exobiology as Goddess, Manifest Press 2004 
Sunrise in Armageddon, Spuyten Duyvil 2006  (roman) 
The Sri-Lankan Loxodrome, New Directions 2009 
 
 
Sitographie: 
Peinture, poème et interview dans une revue de Los Angeles  
Photo et lectures de poètes américains en soutien à Will Alexander  
 
 
voir aussi 
Will Alexander lisant (YouTube) 
 
 

Jérôme Lhuillier

 

 

Jérôme Lhuiller est né en 1971.  
 
Bibliographie 
« Disciplines », in Venant d’où, 4 poètes, Jérôme Lhuillier, Florence Pazzottu, Eric Sautou et Guy Viarre, Flammarion, 2002
Le Contemplateur, Marguerite Waknin, 2008 
Le Dictateur, Maguerite Waknin, 2008 
En cette grande Époque, Flammarion, 2008