Poezibao

Guy Chambelland

 

Guy Chambelland (1927-1996) : éditeur-typographe des revues et éditions Le Pont de l’Épée et Le Pont sous l’Eau, il fut éditeur controversé, objet de polémiques (pour sa pratique à échelle variable du compte d’auteur), lui-même critique polémiste, cependant, on trouvera dans son catalogue le premier Christian Prigent, un des premiers Jean-Pierre Verheggen, un des premiers G.-L. Godeau, le premier Jean-Paul Klée, le premier Valérie Rouzeau (reconnaissons-lui le nez fin), mais aussi Yves Martin, Christian Bachelin, Jocelyne Curtil, Thérèse Plantier, James Sacré, Henri Simon Faure… Poète, virulent, érudit, médiéval, courtois (malgré les apparences), résolument lyrique, il a publié quelques livres (et parfois sous pseudonyme, Jean Sannes, Lancelot Carle…) : La Claire campagne (Aux nouveaux horizons, 1954), Visages (chez l’auteur, 1957), Protée : ou l’ange du visible (Au chien qui fume, 1958), Pays (Armand Henneuse, 1961), L’œil du cyclone (Millas-Martin, 1963), La mort la mer (Le Pont de l’Épée, 1966), Le limonaire de la belle amour (Saint-Germain-des-Prés, 1967) Courtoisie de la fatigue (Guy Chambelland/Saint-Germain-des-Prés, 1971), Noyau à nu (Saint-Germain-des-Prés/Le Pont de l’Épée, 1977), Notule sur le Centre national des lettres (Pont de l’Épée, 1981), Les dieux les mouches (Saint-Germain-des-Prés, 1988), Barocco metrico (Le Pont sous l’Eau, 1996), L’Ire de la rame, anthologie (La Bartavelle, 1997)

On peut également consulter le site dédié à Guy Chambelland :


par Jean-Pascal Dubost

Zéno Bianu

 

 

 Né à Paris le 28 juillet 1950 d’une mère française et d’un père roumain, Zéno Bianu est signataire du Manifeste électrique dans les années 1970. Il est l’auteur d’une œuvre multiforme, interrogeant à la fois la poésie, le théâtre et l’Orient

Bibliographie
Poésie :
Manifeste électrique aux paupières de jupes, collectif, éditions. Soleil Noir , 1971
Mort l'aîné, avec Matthieu Messagier, éditions. Christian Bourgois 1972.
Mantra, Les Cahiers des Brisants , 1984.
Poèmes et prose des ivresses, Seghers, 1984
Connaissance de l'ombre, éditions. Passage, 1986.
La danse de l'effacement, préface de Charles Juliet, éditions. Brandes 1990.
Un seul faux pas dans l'infini, illustrations de Jean Messagier, Les Cahiers des Brisants, 1990.
Fatigue de la lumière, éditions. Granit, 1991.
Ombre ouverte, illustrations de Lise-Marie Brochen, éditions. Dana 1996.
Traité des possibles, avec Richard Texier, éditions. Fata Morgana 1998.
L'Atelier des mondes, Arfuyen, 1999.
Les Lèvres de l'éclipse, illustrations de Jean-Marc Scanreigh, éditions. Fata Morgana 1999.
Le Ciel intérieur, illustrations de Vladimir Velickovic, éditions. Fata Morgana 1999.
Inventaire des aubes, illustrations de Richard Texier, Robert et Lydie Dutrou, 1999
Infiniment proche, L'Arbalète-Gallimard, 2000.
Le Battement du monde, prix Yvan Goll, Lettres vivres, 2002
Exercices d'aimantation, dessins de Richard Texier, éditions. Les Petits Classiques du Grand Pirate 2002.
Suite pour Albert Ayler, Les Faunes Éditeurs, 2002.
Une passion précise, avec Michel Mousseau, Del Arco, 2003
Michel Mousseau, Le temps de lumière, éditions. Jean-Michel Place, 2003
Un point ouvert dans le ciel, ill. de Michèle Moreau, Fata Morgana, 2003
La Troisième Rive, éditions Fata Morgana 2004
Tancho, photos de Vincent Munier, Castor et Pollux, 2004
Je viens du plus profond, éditions. Virgile 2005
Pour une éternité langoureuse, Le Temps volé, 2006
La Vie de ton visage, Éditions de l’eau, 2006
Pour Elvin Jones (consumations), Pleine Page, 2007
Lâcher-prise, Le Temps volé, 2007
Variations Daumal, ill. de Nicolas Rozier, Le Temps volé, 2008
Chet Baker (déploration), Le Castor Astral, 2008
Répertoire des apparitions, Dumerchez, 2008
Autoportrait du feu, Rencontres, 2009
Variations Artaud, ill. d’Ernest Pignon-Ernest, Dumerchez 2009
Jimi Hendrix (Aimantation), Le Castor Astral, 2010
Essais :
Krishnamurti ou l'insoumission de l'esprit, Seuil, 1996
Sagesses de la mort, Albin Michel, 1998)
Il est également l’auteur de nombreuses pièces de théâtre
Il a aussi publié des poètes indiens modernes dans La parole et la saveur (Les cahiers des brisants,1986),
des poètes chinois classiques dans la Montagne vide (Albin Michel, 1987), des chants du VIe dalaï-lama dans l'Abeille turquoise (Seuil, 1996), et des maîtres japonais dans Haiku (Poésie/Gallimard
Il a préfacé Marina Tsvétaïéva (Le ciel brûle, Poésie/Gallimard, 1999).
Il a dirigé la collection "JMP/Poésie" chez Jean-Michel Place.


Une fiche très complète sur le site Art Point France
Une conférence de Zéno Bianu sur le Grand Jeu sur le site de remue.net
voir aussi le compte rendu d'une lecture de Zéno Bianu aux Parvis Poétiques, en 2004
Sur le site d’Arfuyen

photo ©Florence Trocmé, 2004

Matthieu Gosztola

 

 

 Mathieu Gosztola est né le 4 octobre 1981 au Mans. Pianiste de formation, compositeur, photographe, il est aussi universitaire. Il a obtenu en 2007 le Prix des découvreurs (jurys lycéens).
   
Bibliographie
Sur la musicalité du vide, Atelier de l’Agneau, 2001
Sur la musicalité du vide 2, Atelier de l’Agneau, 2003, prix des Découvreurs, 2007
Matière à respirer, Création et Recherche, 2003
Recueil des caresses échangées entre Camille Claudel et Auguste Rodin, Éditions de l’Atlantique, 2008
Débris de tuer, Atelier de l’Agneau, 2010
   
Sur le site de son éditeur l’Atelier de l’Agneau
Une notice détaillée dans Wikipédia
et sur le site de la Maison des Ecrivains
   
   
Photo ©Florence Trocmé, Matthieu Gosztola en compagnie de son éditrice Françoise Favretto, de l’Atelier de l’Agneau, au Marché de la poésie, en juin 2008.

 

Anja Utler

 

 

Anja Utler est une poète allemande née en 1973 dans une région marécageuse du Haut-Palatinat. Elle s’est occupée d’orthophonie et son écriture insiste sur les qualités sonores de certains phonèmes isolés qu’elle prononce avec attention dans ses lectures publiques. En 2002 elle édite en  livre de poche une anthologie sur le thème de l’amour vu principalement par la jeune génération des poètes allemands. Elle a habité Saint-Petersbourg et traduit des poètes russes, un de ses poèmes étant dédié à Marina Tsvetaïeva (« sybille »). Elle a reçu un prix au festival de musique contemporaine de Donaueschingen pour une  courte pièce radiophonique où sa voix se dédouble, hachant les syllabes, mêlant des mots slaves. En 2009 son éditeur viennois Korrespondenzen a publié son nouveau livre avec un CD audio.


Bibliographie :
münden – entzüngeln. Korrespondenzen 2004.
brinnen. Korrespondenzen 2006.
plötzlicher mohn. Münchner Reden zur Poesie. Lyrik Kabinett 2007 (essai)
jana, vermacht. Korrespondenzen 2009 (avec CD)


Traductions en français:
Dans la revue Action Poétique n°180 (par François Mathieu) et dans l’anthologie de poésie allemande L’Amour aux temps de l’U.E (Editions Biliki, Bruxelles, 2008)


Sitographie :
On peut l’entendre lire son poème « Sybille » en allemand avec traduction française cliquable sur le site Lyrikline.org 

par Jean-René Lassalle

Pierre Morhange

 

 

Pierre Morhange, né dans une famille juive en 1901 et mort en 1972, a été professeur de philosophie. Il fonde la revue Philosophies et milite au Parti communiste. Il se démarque du surréalisme et annonce un certain néo-réalisme dès son premier recueil La vie est unique, publié en 1930. Profondément troublé par l'Holocauste, sa parole, concise, percutante dit la souffrance et se veut témoignage : « Je crois qu'un poète doit tout avouer, tout ce que fait son âme jusqu'aux pires ombres. » (Sources Wikipedia et la poéthèque du Printemps des poètes)

Bibliographie
La vie est unique, Gallimard, 1933
Bouquet de poèmes pour mes amis de Bigorre, 1948
Le blessé, Au Colporteur, 1951
Autocritique suivie de pièces à conviction, Seghers, 1951
La robe, Seghers, 1954
Poèmes brefs, revue Strophe, 1966
Le sentiment lui-même, PJO, 1966
Le désespoir clamant, monsieur Bloom, 1983

A noter aussi dans la collection Poètes d’aujourd’hui (Seghers), le livre consacré à Pierre Morhange par Franck Venaille,

par Ariane Dreyfus

 

François de Cornière

 

 

François de Cornière (1950) : considéré comme l’un des auteurs phares du catalogue du Dé Bleu (L’idée bleue devenue), François de Cornière, sauf quelques rééditions, ne publie plus depuis 1999, et déclare ne plus écrire. Sa poésie, qui s’appuie sur le quotidien d’un homme, par captations d’instants, pour filtrer le temps qui passe, avec gravité légère, sans nostalgie, mais avec mélancolie, élégiaquement, sa poésie a influencé quelques poètes de la génération qui suit la sienne (Valérie Rouzeau, Eric Sautou…). Il est également auteur de récits d’observateur (J’ai beau marcher ; En principe ; Caen, des pages, des pas) dans lesquels résonne sa pensée poétique du monde. Quoique silencieux éditorialement depuis onze années, il reste un poète qui compte pour beaucoup. Il fut également le créateur et animateur des Rencontres Pour Lire à Caen.

Poésie :
L'été à jour, Le Dé bleu, 1976
Souvent la nuit, 1976
Le temps respire, Chambelland, 1976
Dedans dehors, Le Dé bleu, 1978
Ici aussi, La Corde Raide, Caen, 1980
Retour à l'envoyeur, Le Pavé, 1981
C'est à cause du titre, L.O.Four, Caen, 1981
Objets trouvés, Le Pavé, 1982
Les découvertes, Le Pré de l'Age, 1983
Tout doit disparaître, Le Dé bleu, 1984, Ecrits des Forges, Québec, 1987
Pour un peu, Le Dé bleu, 1984
PK 213, Le Pré de l'Age, 1986
En un éclair, Le Pré de l'Age, 1988
Tout cela, Le Dé bleu, 1992
L'esprit de la lettre, Le Pré de l'Age, 1993
Entre nous, L'Osier blanc, Arcueil, 1993
Etre mieux sans un bruit, Fario, 1993
Des cailloux qui flottent, Le Dé bleu, 1994
C'était quand?, Le Dé bleu, 1999
Ces moments-là, Le Castor Astral, à paraître 2010

Proses:
Talonnades, Le Castor astral, 1986
Mais où sont ces photos?, Le Castor astral, 1987
J'ai beau marcher, L'Echoppe, 1988, réed. Isoète, 2006
L'écluse, L'Echoppe, 1988
Boulevard de l'Océan, Seghers, 1990, réed. Le Castor Astral, 2006
En principe, L'Echoppe, 1992
La terre ronde, Atelier du Gué, 1994
Caen, des pages, des pas, Atelier du Gué, 1994
Partir pour de bon, H.B. éditions, 1996
La surface de réparation, Le Castor astral, 1997


par Jean-Pascal Dubost

 

 

François Jacqmin

 

 

Le poète belge François Jacqmin est né en 1929. Marqué par son adolescence britannique, ce poète sobre et secret, féru de botanique et de philosophie, ne quittera guère son village que pour de courts séjours londoniens. Il fut un des principaux représentants du groupe dit des « Types en or », poètes et prosateurs belges se réclamant des surréalistes et animateurs de la revue Phantomas. (source encyclopédielarousse.net). Il est mort en 1992
   
Bibliographie
L'Amour la terre, gmd, Liège, 1954.
La rose de décembre, Bibliothèque Phantomas, Bruxelles, 1959.
L'employé, Temps mêlés, Verviers, 1967.
Poèmes in Phantomas, N° 85, mai 1969.
Camera oscura, Temps mêlés, Verviers, 1976.
Le coquelicot de Grétry,  Bibliothèque Phantomas, Bruxelles, 1978.
Les saisons, Ed. Phantomas, 1979. Réédition dans la collection Espace Nord, Ed. Labor, Bruxelles, 1988).
Particules, Le Daily Bul, La Louvière, 1981.
Le domino gris, Le Daily Bul, La Louvière, 1984.
Terres détournées, Le Daily Bul, La Louvière, 1986.
La Distance in Noésis (Paris), N° 3, 1986.
Le livre de la neige, Ed. de La Différence, Paris, 1990.
Éléments de géométrie, ouvrage inédit, Ed. Tétras Lyre, Soumagne, 2005. 7 gravures originales de Léon Wuidar, postface de Catherine Daems.
   
   
Contribution d’Ariane Dreyfus
   
Fiche sur le site du service du livre luxembourgeois
une autre sur le site de la librairie l’Échappée belle

Dylan Thomas

 

 

Dylan Marlais Thomas est né le 27 octobre 1914 à Swansea, une ville côtière du Pays de Galles, en Angleterre. Son père le poussa à parler anglais mais sa mère s’exprimait en gallois. Sa jeunesse se partage entre Swansea et de fréquents séjours dans une ferme familiale, séjours qui marqueront profondément son œuvre. Il publie son premier livre en novembre 1934. Il meurt le 9 novembre 1953, à Ney York, à l’âge de 39 ans d’une pneumonie aggravée par son alcoolisme. Il est considéré comme l’un des plus importants poètes anglais du XX^ème siècle et comme le chef de fil de la littérature anglo-galloise.
   
   
Éléments de bibliographie
   Poésie
Eighteen Poems (1934)
Twenty-Five Poems (1936)
The Map of Love (1939)
The World I Breath (1939)
New Poems (1943)
Deaths and Entrances (1946)
Collected Poems (1952)
In Country Sleep, And Other Poems (1952)
Poems (1971)
   Prose
Notebooks (1934)
The Portrait of the Artist as a Young Dog (1940)
The Doctor and the Devils (1953)
Under Milkwood (1954)
A Child's Christmas in Wales (1954)
Quite Early One Morning (1954)
A Prospect of the Sea (1955)
Adventures in the Skin Trade, and Other Stories (1955)
Letters to Vernon Watkins (1957)
The Beach of Falesá (1964)
Collected Prose (1969)
Early Prose Writings (1971)
   Théâtre
Under Milk Wood (1954)
   
   
En français
Portrait de l’artiste en jeune chien, Minuit, 1947, Points, 1996
Un Noël d’enfant au Pays de Galles, Lettres modernes Minard, 1967, Denoël, Graphic, 2005
Œuvres, tome 1, Seuil, 1970
Œuvres, tome 2, Seuil, 1970
N’entre pas sans violence dans cette bonne nuit, traduction Alain Suied, Gallimard, 1979
L’Hôtel blanc, Albin Michel, 1982
Ararat, Presses de la Renaissance, 1983, Points romans
La Joueuse de Flûte, Presses de la Renaissance, 1984
Poupées russes, Presses de la Renaissance, 1985
Love Train, Maren Sell, 1988
Visions et prières, Poésie/Gallimard, 1991
L’école des sorcières, nouvelles, Le Rocher, 1996
La fin de la rivière, nouvelles, Le rocher, 1997
La Robe, La Dragonne, 2000
Ce monde est mon partage et celui du démon, traduction et préface de Patrick Reumaux, Points poésie, 2008
   
Un site extrêmement complet (en anglais)
Une série de portraits de Dylan Thomas

Avrom Sutzkever

 

 

« Il dispose d’un registre très ample, qui lui permet d’associer sa connaissance intime de la tradition juive à la réflexion, le ton de la légende à celui de la confession. A travers la multiplicité de ses expériences, d’une thématique qui évoque successivement son enfance en Sibérie, la tragédie du ghetto et de l’extermination, la naissance et le développement d’Israël, il se retrouve toujours face à lui-même [...] » (Charles Dobzynski)

Le poète yiddish Avrom Sutzkever est né le 15 juillet 1913 en Lituanie. Ses parents durent se réfugier en Sibérie et c’est là que le jeune Avrom rencontra Avidor Hameiri, qui l’initia à la poésie. Son père meurt en 1920 et il s’installe avec sa mère à Wilno (Vilnius). « La "Jérusalem de Lituanie" est à l'époque l'un des centres culturels les plus actifs du monde juif. Les débuts poétiques d'Avrom Sutzkever, membre du groupe d'artistes et d'écrivains yiddish Yung Vilne ("Jeune Vilno"), y coïncident d'ailleurs avec l'éclosion du modernisme dans les lettres yiddish »*. Il publie son premier livre en 1937. Il participe à la résistance du ghetto de Vilnius, il en est l’un des rares rescapés et rejoint une unité de partisans. En 1944, il est à Moscou et Boris Pasternak le traduit. En février 1946, il témoigne au procès de Nuremberg. Il est aussi un des témoins du Livre noir, le recueil de témoignages réunis par Ilya Ehrenbourg et Vassili Grossman. Après un bref séjour à Paris (1946-1947), il se fixe en Israël où il dirige la très importante revue littéraire Di Goldene Keyt (La Chaine d’or) jusqu’à ce que celle-ci cesse de paraître en 1996. Il est mort le 27 janvier 2010 à Tel-Aviv.
*article de Florence Noiville, Le Monde, vendredi 29 janvier 2010. Les autres éléments de cette notice sont empruntés à Charles Dobzynski, in Anthologie de la poésie Yiddish, Poésie/Gallimard.

Eléments de bibliographie
     En yiddish
Di festung : lider un poemes : geshribn in vilner Geto un in vald 1941-1944, New York : Ikuf, 1945.
Lider fun geto, New York : Ykuf, 1946 (poèmes)
Vilner geto, Paris : Association des Vilnois de France, 1945. Geheymshtot (Ville secrète),Tel-Aviv : Impr. Akhdot, 1948 (poèmes)
Yidishe gas (La Rue juive), New York : Ed. Matones, 1948
n fayervogn (Sur des chariots de feu),Tel-Aviv : Ed. Di goldene keyt, 1952
Fun dray veltn (De Trois mondes),Buenos-Aires : Literatn un journalistn farayn, 1953 (poèmes)
Ode tsu der toyb (Ode à la Colombe), Tel-Aviv : Ed. Di goldene keyt, 1955
In midbor sinay (Dans le Désert du Sinaï), Ed. Peretz-Bibliothèque, 1957
Oazis, Tel-Aviv : Ed. Y.L. Peretz, 1960
Gaystike erd, New York: Der Kval,1961.
Œuvres complètes, deux tomes, 1934-1947 et 1947-1962, Tel Aviv, 1963
Lider fun yam hamoves (Chants de la mer morte), Tel-Aviv : Ed. Bergen-Belsen, 1968
Firkantike oysyes un muftim, Tel-Aviv : Di goldene kayt, 1968.
Tsaytike penemer (Visages mûrs), Tel-Aviv : Ed. I.L. Peretz, 1970
Griner akvaryum : dertseylungen, Jérusalem: Hebreyishe Universtet, 1975.
Lider fun togbukh (Poèmes du journal intime), Tel-Aviv : Ed. Di goldene keyt, 1977
Dortn vu es nekhtikn di shtern, Tel-Aviv : Ed. Yisroeyl-bukh, 1979 (poèmes)
Di ershte nakht in geto, Tel-Aviv : Ed. Di goldene keyt, 1979 (poèmes)
Fun alte un yunge ksav-yadn, ”Lider un proze 1935-1981.” , Tel-Aviv : Yiśroelbukh, 1982.
Baym leyenen penimer, (En lisant sur les visages), Jérusalem : Ed.Zur-Ot, 1993; souvenirs
Tsevaklte vent (Murs vacillants), Tel Aviv, 1996
source de la bibliographie
      En français
Le Ghetto de Vilno, Vilner geto, Cooped., Paris, 1950.
Où gîtent les étoiles, Dortn vu es nekhtikn di shtern, Seuil, 1989
Extraits également dans :
La culture yiddish aujourd’hui, Bibliothèque Medem, 2004
Anthologie de la poésie yiddish, Le miroir d’un peuple,(par Charles Dobzynski) dont la troisième édition est parue en 2001 dans la collection Poésie/Gallimard

sur le site de la Maison de la Culture Yiddish, Bibliothèque Medem, avec vidéo d’une rencontre avec le poète en 1988

Oskar Pastior

 

 

 Le poète Oskar Pastior a disparu le 4 octobre 2006 quelques jours avant de recevoir le plus haut prix littéraire allemand (le prix Büchner), qui fait de l’auteur un classique de sa langue.
Né le 20 octobre 1927 dans la minorité allemande de Roumanie, il est déporté dans un camp de travail en Russie de 1945 à 1949, en tant qu’ennemi qui n’a pas fait la guerre. Puis il rentre dans son pays où il gagne sa vie en clouant des caisses. On en trouve peut-être un souvenir dans son poème « pollux » où on rencontre un « cube qui roulait», caisse sur rails ou dé des hasards de la vie ou de la composition mallarméenne face au vide.
Ayant rattrapé le bac puis l’université il devient rédacteur des programmes allemands de la radio de Bucarest. Sa poésie est reconnue comme emblème folklorique par un prix officiel de la dictature roumaine, c’est pourquoi en 1969 il préfère fuir à Berlin, ville emmurée mais libre. Dans « La ballade du câble défectueux », le câble de la communication (le poète ?) semble être un agneau à sacrifier : « abartesz-le / abartesz-le » entend-on au milieu des parasites qu’il intègre au message, « ilé mohrt pas dêfêctas ».
Polyglotte, Oskar Pastior mêle éclats d’étymologies, racines et lexiques de langues qu’il connaît (allemand, français, russe, roumain, anglais, etc.) dans son « éventail crimgothique », qui n’est pas une langue imaginaire d’un fou du langage mais plutôt, comme chez Gertrude Stein et Joyce, un paradis de mots. « je n’ai pas été en / Arcadie – aucun moi / n’était – n’a seulement été / seulement en Arcadie / l’abri-abri. »
Les mots-molécules sont brisés et leurs syllabes ou lettres réorganisées dans des palindromes qui peuvent être lus syllabiquement de gauche à droite ou de droite à gauche, ou dans des anagrammes. Oskar Pastior s’empare de nombreuses formes poétiques complexes (sextines, pantoums) et les remodèle avec brio, devenant le seul membre allemand de l’Oulipo.
Il s’intéresse donc aux règles qui animent les « petites machines d’art » que sont les poèmes, et les observe cubistiquement de tous côtés : « dans la première ligne se trouve un A et puis encore un A ce sont les deux A… » (Poèmepoèmes). Le bruit est thématisé, celui du tinnitus (ou acouphènes), maladie abstraite de l’ouïe, ou celui de l’environnement qui influe sur le compositeur : « Les acoustiures hifi sont extrêmement bien tissées. L’auditeur écoute le bruit que son oreille fait en captant des bruits… » (Höricht)
Un autre trait du portrait d’Oskar Pastior est la réécriture d’autres. Ayant traduit normalement des poètes roumains comme Gellu Naum, puis expérimentalement des textes de Khlebnikov, il finit par ouvrir le geste de la traduction à la transformation poétique. Ses transpositions de Pétrarque, à partir des vers italiens devinés par le latin, deviennent des poèmes de Pastior, reliés par un mince fil chatoyant aux textes de départ. Suivront des traductions homophoniques de Baudelaire, des incrustations de mots nouveaux dans des squelettes syntaxiques de Gottfried Benn, ou des totales recréations inspirées par les motifs ou les seules mélodies de voyelles des beaux lieder de Schubert dans « Le Voyage d’hiver » sur des textes d’un romantique mineur.
Un des derniers projets de Pastior était un livre sur sa jeunesse en goulag, écrit en commun avec la romancière Herta Müller. Pastior étant décédé avant, Herta Müller – entretemps prix Nobel - a finalement fait le livre seule en 2009 : Atemschaukel  (Balançoire du souffle), qui est d’ailleurs dédié à Pastior.
Après sa disparition Oskar Pastior continue à se faire entendre avec insistance par ses livres-CD parus aux éditions Engeler, xylophonant ses acrobaties syllabiques de sa voix douce et réfléchie.
    
    
Bibliographie sélective :
Vom Sichersten ins Tausendste, Suhrkamp 1969
Gedichtgedichte, Luchterhand 1973
Höricht, Ramm 1975
An die neue Aubergine, Rainer 1976
Fleischeslust, Ramm 1976
Der krimgotische Fächer, Renner 1978
Ein Tangopoem und andere Texte, Literarisches Colloquium 1978
Wechselbalg, Ramm 1980
33 Gedichte / Petrarca, Hanser 1983
Sonetburger, Rainer 1983
Anagrammgedichte, Renner 1985
Lesungen mit Tinnitus, Hanser 1986
Jalousien aufgemacht, Hanser  1987 (anthologie auto-commentée)
Kopfnuß, Januskopf, Hanser 1990  (palindromes)
Vokalisen & Gimpelstifte, Hanser 1992
Eine kleine Kunstmaschine, Hanser 1994 (sextines)
Das Unding an sich, Suhrkamp 1994 (essais)
Gimpelschneise in die Winterreise-Texte von Wilhelm Müller, Engeler 1997
Das Hören des Genitivs, Hanser 1997
O du roher Iasmin, Engeler 2000
Villanella & Pantum, Hanser 2000
Mein Chlebnikhov, Engeler 2003
Werkausgabe, Hanser 2003.  (Oeuvres Complètes, en cours d‘édition) 
Speckturm. 12 x 5 Intonationen zu Gedichten von Charles Baudelaire, Engeler 2007
durch – und zurück, Fischer 2007 (anthologie représentative, éditée par Michael Lentz)
    
    
Traductions en français :
En dehors des livres sous son nom (dans la liste suivante) Pastior eut de nombreuses traductions françaises en revues, du TXT de Christian Prigent dans les années 80 jusqu’à Fusées n° 12, ainsi que dans l’anthologie de poètes allemands Après l’Est et l’Ouest (2001).
    
Poèmepoèmes, TXT 1990   (traduit par Alain Jadot)
Pétrarque/33 poèmes, Royaumont 1991 (traduction collective)
21 poèmes-anagrammes d'après Hebel, Théâtre Typographique 2008 (traduction de Frédéric Forte et Bénédicte Vilgrain)
Lectures avec tinnitus & autres acoustiures, Editions Grèges 2010 (traduction de Sabine Macher, Jacques Lajarrige, Hugo Hengl, Joël Vincent, Philippe Marty, Jean-René Lassalle, Lambert Barthélémy)
    
Sitographie :
Écouter Oskar Pastior lire ses poèmes sur Lyrikline :
Fouiner sur le site suisse de Urs Engeler qui fut son éditeur et ami à la fin de sa vie :
http://www.engeler.de/pastior.html
    
    
Photo : Oskar Pastior et Herta Müller (source)
    
Contribution de Jean-René Lassalle