Poezibao

Charles Olson

Charles Olson naît le 27 décembre 1910 à Worcester (Massachussets), d’un père d’origine suédoise et d’une mère d’origine irlandaise. Il fait ses études secondaires à Worcester et, lauréat d’un concours de rhétorique, il part en 1928 pour dix semaines en Europe. À la fin de ses études à l’université de Middleton (Connecticut,) il passe en 1933 une thèse sur Melville, puis enseigne (1934-1936) à l’université de Worcester. En 1936 il rencontre Edward Dahlberg qui l’introduit dans les milieux littéraires et l’aide à publier son premier essai, en 1938, Lear and Moby Dick. Il devient en 1937 directeur d’études à Harvard.
Il écrit ses premiers poèmes en 1940, à New York, où il vit et où il rencontre Constance Wilcock qu’il épouse. De 1940 à 1944 il travaille pour l’Office of War Information ; en 1945 il assiste à la mise en accusation d’Ezra Pound qu’il considère comme un des maîtres de la littérature américaine. Il enseigne en 1948-1949 au Black Mountain College, en Caroline du Nord, où il remplace Edward Dahlberg ; dans cet établissement particulier ont enseigné le chorégraphe Merce Cunnigham, le peintre Rauschenberg, le musicien John Cage, les poètes Robert Creeley, Robert Duncan, etc.
Son premier recueil de poèmes, X & Y, paraît en 1949. Il écrit en 1950 le poème liminaire de son grand œuvre, Maximus, dont le projet est né en 1946. Il retourne en 1951 au Black Mountain College, où il enseigne jusqu’à sa fermeture en 1956 ; il y rencontre Elisabeth Kaiser, qui sera sa seconde épouse. À partir de 1952, les recueils de poèmes se succèdent et il est régulièrement invité pour des lectures aux Etats-Unis et au Canada. Après la mort de son épouse dans un accident de voiture, en 1964, sa santé décline. Il meurt d’un cancer du foie le 10 janvier 1970.
note compose par Tristan Hordé

 

Bibliographie
•en anglais
Poésie :
In Cold Hell, in Thicket (1953)
The Distances (1960)
The Maximus Poems (1960)
The Maximus Poems, IV, V, VI (1968)
The Maximus Poems, Volume Three (1975)
The Maximus Poems (1983)
The Collected Poems of Charles Olson (1987)
Prose
Call Me Ishmael (1947)
Projective Verse (1950)
The Mayan Letters (1953)
A Bibliography on America for Ed Dorn (1964)
Human Universe and Other Essays (1965)
Selected Writings (1966)
Casual Mythology (1969)
The Special View of History (1970)
Additional Prose (1974)
The Post Office: A Memoir of His Father (1974)
Lettres
Letters for Origin (1969)
Charles Olson and Robert Creeley: The Complete Correspondence (1990)
Selected Letters (2000)
Théâtre
The Fiery Hunt and Other Plays (1977)

 

•en français
Appelez-moi Ismaël, trad. de Maurice Beerbloch, Gallimard, 1962
Au travers de l’espace et du temps, trad. par Auxeméry, hors-commmerce, 1981
Maximus amant du monde, choix de poèmes extraits de Maximus, et un poème tiré d’une lettre à Creeley, trad. et présenté par Auxeméry, Ulysse fin de siècle, 1988
Lettres Mayas, trad. de Vincent Dussol, avec une introd. de Kenneth White, Trois cailloux, Maison de la culture d’Amiens, 1990
Commencements [textes de diverses origines], trad. par Vincent Dussol, Holly Dye, Éric Giraud, Pascal Poyet, Bernard Rival, Bénédicte Vilgrain, Théâtre typographique, 2000
Les martins-pêcheurs, Vers projectif et autres poèmes, présentés et traduits par Auxeméry, Ulysse Fin de Siècle, 2005

 

Sites
Nombreuses ressources audio (en anglais)
un blog en anglais entièrement dédié à Charles Olson
une fiche bio-bibliographique (en anglais)

Jennifer K. Dick

Jennifer K Dick : est née en 1970 aux Etats-Unis (Minnesota) et a grandi à Iowa City, Iowa. Elle vit et travaille Actuellement, à Paris ; elle enseigne à Lille 3 et à Polytechnique et prépare une thèse à Paris III (en littérature générale et comparée,  la poésie d’Anne-Marie Albiach, Susan Howe et Myung Mi Kim). Elle est également titulaire d’un DEA de Paris III, un MFA en poésie de Colorado State University et d’un BA en lettres de Mount Holyoke College (Massachusetts, USA). De 1999 à 2002, elle a été rédactrice en chef de Upstairs at Duroc, revue internationale d'art et de lettres à Paris. Depuis, elle co-organise avec Michelle Noteboom « Ivy Writers » une série de lectures multi-langues de  poètes de tous les pays et envoie par courriel une liste mensuelle de lectures anglophones et bilingues, également disponible sur ce site:

 

•Bibliographie en anglais ou bilingue :
Fluorescence, University of Georgia Press (2004 Contemporary Poetry Series Winner).
Retina/Rétine, Estepa Editions, (France, 2005. Avec artiste Kate Van Houten, traduction de Rémi Bouthonnier.
Enclosures, BlazeVox Books, 2007: eBook: un travail en cours, disponible sur ce site :
•Poèmes en anglais dans ouvrages collectives/anthologies :
Short Fuse: The Global Anthology of New Fusion Poetry (Rattapallax Press: NY, 2002)
100 Poets Against the War, (Salt Press: Cambridge, UK, 2003)
In The Criminal's Cabinet: An Nthology of Poetry & Fiction. (nthposition press, Londres, 2004)
Beyond the Valley of the Contemporary Poets Anthology, (V.C. Press: Los Angeles/Hollywood, CA, 2004)
Moosehead Anthology X: Future Welcome (DC Books, Canada, 2005)
et à paraître:10 pages de poèmes et un entretien en anglais avec le poète américaine Laura Mullen dans 12 x 12, éd. Christine Mengert et Joshua Marie Wilkinson, USA.
• publications et contributions (revues):
Poèmes et prose en anglais dans : Volt, American Letters & Commentary, Cutbank, Gargoyle, Diner, Aufgabe, Pool, Slightly/West, The Canary, The Colorado Review, PinsteripeFedora.com, Frank (Paris), Barrowstreet, TheDiagram.com, Pharos, Green Mountains Review, Curious Rooms, Perma Frost, Paris Times, The Greyrock Review, Runes, Porcupine, Stand (UK), Denver Quarterly, Phantasmagoria, Jack Mackerel, Hammers, Fish Drum, Delmar, The Portland Review, Arsis, Phoebe, nthposition.com, The Alembic, 580 Split, Wicked Sisters, PKA Advocate, Van Gogh's Ear, Tears in The Fence (UK), Gertrude, Multi-Storey (UK), Bombay Gin, 10 Percent, Upstairs at Duroc, Mipoesias.com, et Row Boat.
Et en France dans la revue La Traductière (n° 23 de juin 2005 et n° 25 de juin 2007) dans des traductions d’Anne Talvaz, et puis de Gerty Dambury, d’Elie Stephenson et de Cécile Dubois.
•Travail Critique en français:
1) « Myung Mi Kim et l’emprisonnement du poète dans une langue étrangère. » (pp15-26) in Écriture emprisonnée sous la direction de Jean Bessière and Judit Maár. L’Harmattan, Paris (Cahiers de la nouvelle Europe n°7) juin 2007.
2) Entretien avec Alice Notley, poète américaine, traduit en français sur le site de Double Change, v3, juin 2002.
•Critiques et entretiens avec d’autres poètes en anglais:
Entretiens:
Cole Swensen : vidéo (40mins) disponible sur le site du Continental Poetry Review, 2007
Mary Jo Bang: « Interview » dans Verse (pp25-45) USA.+ Réédité sur Poetry Daily.
Marilyn Hacker : “Translation & Writing: A Conversation with Marilyn Hacker” dans Perihelion, février/mars 2003. Réédité sur Sol eScene, séries 4.
Alice Notley, poète américaine, en anglais ou en français sur  le site de Double change, v3, juin 2002.
•Critiques :
“Essays On Departure by Marilyn Hacker” dans Tears in the Fence, UK, No45, 2007.
“Poetry/Fiction : the debate (debacle) continues to Murmur.” sur le recueil Murmur de Laura Mullen (Futurepoem Books) dans How2journal, v3, issue 1, sous-partie “alerts”, juin 2007:
“Eclectic Directions: Jennifer K Dick reviews Anabranch by Andrew Zawacki.” Jacket Magazine, Australie, 2006.
“Three Voices From the States: Andrew Zawacki, Claudia Rankine & Laura Mullen” (pp107-114) Tears in the Fence, No 41, Dorsett, UK, 2005.
“Crossroads of visual fragmentation: The multiplicity of Objective surface in the poetry of Myung Mi Kim and Claude Royet-Journoud.” au colloque: Diasporic Avant-Gardes à l'Université de Californie à Irvine, CA, USA.
•Traductions d’auteurs français (et hongrois) en anglais:
Poèmes de Christophe Lamiot Enos dans l’anthologie New European Poets (Greywolf Press, USA, à paraître en 2008) ;
Extraits du recueil Un bruit de verre en elle d’Albane Gellé, à paraître en 2008 dans Conduit ;
Entretien entre Jean Daive et Claude Royet-Journoud “Un Système Latéral” de fin, N°13, 2002 (pp 13-31) traduit comme : “Interview” dans Verse, “French Poetry & Poetics” v 24, N°s 1-3, 2007 ;
Recueil Silences, de J. Languille « Les Silences » pour édition bilingue, Estepa Editions, Paris, mai 2007 ;
Poème hongrois de Lazlos Bados en anglais dans La Traductière, N° 25, Paris, juin 2007 ;
Extraits du recueil entre-corps de Remi Bouthonnier, ainsi que la préface “By Way of Introduction” et une sélection d’autres traductions des poètes français par des poètes américains sur ce site (cliquer sur “France” pour les voir) octobre 2005.

James Joyce

James Joyce est né à Dublin le 2 février 1882. Après des études dans une école de jésuites, il étudie à partir de 1898 la philosophie et les langues à l’Université de Dublin. Il exerce plusieurs métiers en France en 1902, revient en Irlande au moment du décès de sa mère. Il vit à partir de 1904 avec Nora Barnacle (qu’il épousera en 1931), voyage et s’installe à Trieste où il enseigne à l’école Berlitz et donne des cours particuliers, notamment à Italo Svevo. En 1915, pendant la Première Guerre mondiale, il s’installe à Zurich où il achève Ulysses. En 1920, sur les conseils d’Ezra Pound, il s’établit à Paris où il rencontre Valery Larbaud, Sylvia Beach qui publie Ulysses (le livre fut censuré en Grande Bretagne et aux États-Unis) et Adrienne Monnier qui en publie la version française en 1929. En 1923, il commence Finnegans Wake, dont la dernière version ne sera publiée qu’en 1939. Il souffre d’un glaucome et achève sa vie quasiment aveugle. Il retourne à Zurich après la défaite de la France et y meurt le 13 janvier 1941 d’un ulcère du duodénum.

 

•Bibliographie (en français)
Dedalus, Portrait de l’artiste jeune par lui-même, traduit par Ludmila Savitzky, 1924 ; traduction révisée par jacques Aubert, 1982
Gens de Dublin, traduit par Yva Fernandez, Hélène du Pasquier, Jacques-Paul Raynaud, préface de Valery Larbaud, 1926 ; nouvelle édition, traduit par Jacques Aubert, 1974
Ulysse, traduit par Auguste Morel assisté par Stuart Gilbert, revue par Valery Larbaud et l’auteur, 1929
Stephen le héros, fragment de la première partie de Dedalus, traduit par Ludmila Savitzky, 1948 ; traduction révisé&e par Jacques Aubert, 1982
Les Exilés, théâtre, traduit par J. S. Bradley, 1950 ; traduction révisée par Jacques Aubert, 1982
Finnegans Wake, Fragments, traduit de l’anglais par André du Bouchet, préface de Michel Butor, suivi de Anna Livia Plurabelle, traduit de l’anglais par Samuel Beckett, Alfred Peron, James Joyce, Paul Léon, Eugène Jolas, Yvan Goll, Adrienne Monnier, Philippe Soupault, préface de Philippe Soupault, 1962
Lettres, édition de Stuart Gilbert, traduit par Marie Tadié, 1962
Essais critiques, édition de E. Masson et Richard Ellmann, traduit de l’anglais par Élisabeth Janvier, 1966
Le Chat et le Diable, traduit de l’anglais par jacques Borel, 1966.
Poèmes (Chamber Music, Pomes Penyeach), traduit et préfacé par Jacques Borel, 1967
Lettres, tome II, édition de Richard Ellmann, traduit par Marie Tadié, 1973
Giacomo Joyce, édition de Richard Ellmann, traduit par André du Bouchet, 1973
Lettres, tome III, édition de Richard Ellmann, traduit par Marie Tadié, 1981
Finnegans Wake, Traduit et présenté par Philippe Lavergne, 1982
Lettres, tome IV, édition de Richard Ellmann, traduit par Marie Tadié, 1986
Œuvres, tome I (1901-1915), et tome II (1915-1932), sous la direction de Jacques Aubert, Bibliothèque de la Pléiade, 1982 et 1995

 

•(en anglais)
Chamber Music, 1907
Dubliners, 1914
A Portrait of the Artist as a Young Man, 1916
Exiles, 1918
Ulysses, 1922
Pomes Penyeach, 1927
Finnegans Wake, 193Stephen Hero, 1944
Epiphanies, 1956 et 1965
Letters, 1957
The Critical Writings, 1959
The Cat and the Devil, 1965
Letters, 1966
Giacomo Joyce, 1968

 

 

Un dossier très complet sur Finnigans Wake
sur le site de la librairie Compagnie (bonne bibliographie des travaux en français sur l’œuvre de Joyce)
Un site très riche (en anglais)

 

fiche établie par Tristan Hordé (nov. 07)

Gérard Cartier

Gérard Cartier est né en 1949 à Grenoble. Il est ingénieur  (il a participé au chantier du tunnel sous la Manche et travaille aujourd’hui sur la liaison ferroviaire Lyon-Turin). Il vit à Chambéry. Depuis trente ans il édifie une œuvre doublement ancrée dans le tumulte de l’histoire et la trame plus secrète de notre tradition littéraire. Auteur d’une dizaine de recueils, il a publié en 1997 chez Flammarion Le Désert et le Monde, long poème sur l’anéantissement du maquis du Vercors qui lui avait valu le prix Tristan Tzara. Il est aussi l’initiateur avec Francis Combes de l’opération d’affichage de poèmes dans le métro parisien.

 

•Poésie
Le montreur d’images, Saint-Germain des Prés, 1978
Passage d’Orient, Messidor, coll. Digraphe, 1984
La nature à Terezin, Europe Poésie, 1992
Alecto, Obsidiane, 1994
Introduction au désert, Obsidiane, 1996
Le désert et le monde, Flammarion, 1997 (prix Tristan Tzara)
Méridien de Greenwich, Obsidiane, 2000 (Prix Max Jacob)
Le hasard, Obsidiane, 2004 (critiques et extraits)
Le Petit séminaire, Flammarion, 2007
•Pièce radiophonique
La déportation d’Hermès, France Culture, 1987
•Traduction
Seamus Heaney, La lanterne de l’aubépine, Le Temps des Cerises, 1997 (extraits)
•Anthologie
Poèmes dans le métro (en collaboration avec Francis Combes), Le Temps des Cerises, 1994, 1995, 1999, 2005.
•A paraître :
Le banquet, Le Temps des Cerises, 2008
Tristran, Obsidiane, 2009

 

La page personnelle de Gérard Cartier (commentaire de Poezibao : un bon exemple de ce que peut être une page d’auteur)
une autre page sur le site de l’Arald
Une note de lecture de Le Hasard
voir la présentation de Le Petit Séminaire sur Poezibao

Forough Farrokhzad

Forough Farrokhzad est née le 5 janvier 1934 à Téhéran dans une famille de militaires. Elle interrompt ses études rapidement : elle se marie à 16 ans, elle suit son époux dans le sud de l’Iran (ils se séparent en 1954). Elle s’initie à la peinture à ses côtés et commence à écrire. Son premier recueil de poésie, Le captif, est publié en 1955 ; il est suivi en 1956 par Le mur et en 1958 par La rébellion. Dans ces recueils, sa poésie reste très imprégnée des modèles traditionnels, mêmes si elle y aborde des problèmes liés à la féminité et à la sexualité (sujets tabous dans l’Iran de l’époque).
La rencontre en 1958 avec Ebrahim Golestan, écrivain et cinéaste, l’amène vers le cinéma. Elle poursuit des études cinématographiques en Angleterre en 1959 et 1960. En 1962, elle réalise un film documentaire sur la vie dans les léproseries du nord de l’Iran, La maison est noire, qui est primé au Festival d’Oberhausen en 1963. Elle joue la même année dans une pièce de Pirandello, Six personnages en quête d’auteur, et publie son recueil Une autre naissance, où s’exprime une voix personnelle, en écho avec les mutations de la société.
Elle décède dans un accident de voiture le 14 février 1967. Son dernier recueil, Ayons foi dans le commencement de la saison froide, est publié après sa mort. Elle est considérée comme une des grandes voix de la poésie iranienne contemporaine.

 

Bibliographie
Saison froide, traduit du persan par Valérie et Kéramat Movallali, Arfuyen, 1991.
La conquête du jardin : poèmes, 1951-1965, choisis et traduits du persan par Jalal Alavinia, en collab. avec Thérèse Marini, préface de Christian Jambet, Lettres persanes, 2005.
Charâchoub Amirchâhi et Alain Lance (choix et traduction de), Iran, poésie & autres rubriques, François Maspero, 1980, p. 99-105.

 

Parmi les nombreux sites dédiés à l’œuvre de Forough Farrokhzad :
on peut visiter celui-ci, cet autre ou encore celui-là.

fiche établie par Farideh Favriaud

Mimi Khalvati

Mimi Khalvati est née à Téhéran en 1944 et elle vit en Angleterre depuis sa jeune enfance. Elle est l'auteur de cinq recueils en anglais, dont le plus récent (The Meanest Flower/ La Fleur la plus humble : Carcanet Press, 2007 ) est sur la deuxième liste pour le très prestigieux T.S. Eliot Prize au Royaume-Uni. Les poèmes ci-joints sont parus dans EUROPE, dans le dossier que j'ai rédigé sur "la diaspora anglophone" (août-sept 2006).

 

Bibliographie (en anglais)

In White Ink, Carcanet, 1991
Mirrorwork , Carcanet, 1995
Entries on Light,Carcanet, 1997
Selected Poems, Carcanet, 2000
The Chine, Carcanet, 2002
The Meanest Flower, Carcanet, 2007

 

En français, sur ce site belge, des poèmes trilingues, à la suite de la visite du Quartier de la roue à Anderlecht
une belle page en anglais sur le site Contemporary Writers
Le site de l’auteur (en anglais)
Sur le site de son éditeur (en anglais)

 

Des poèmes de Mimi Khalvati sont parus dans les revues Europe et Siècle 21 à l’instigation de Marilyn Hacker
Europe, dossier « La diaspora anglophone », n° 928/929, Août/septembre 2006, traductions de Béatrice Trotignon
Siècle 21, n°10, Printemps/été 2007, traductions Françoise du Sorbier

Vladas Braziūnas

« Les poèmes de Vladas Braziūnas manifestent un art consommé du lyrisme, dans de courts poèmes d’une densité et d’une ferveur admirables. Celui qui dit je est une sorte d’Ulysse, une figure du franchissement des limites, qui traverse une « géographie secrète », qui dissout l’histoire des peuples dans un rêve d’union, ou revient « du long chemin du Styx », pour proclamer la renaissance de la Nature. Le poète est ici le représentant d’une langue, d’un ordre qui se libèrent, et en même temps un îlot de désordre ; il met en scène cette double gestation. Il indique magnifiquement l’épreuve totale de résistance à la rupture qui caractérise l’individu pris dans la collectif humain, la langue, de même que l’épreuve du dépassement de l’individu dans un lyrisme qui fait droit à la vérité de la sensation, à l’exigence de l’amour, hors des conflits de prétendues civilisations, dans l’espace de liberté entre l’animal et la machine où pointe l’utopie d’une communauté humaine »
Gérard Augustin (postface)

 

Vladas Braziūnas est né le 17 février 1952 à Pasvalys au nord de la Lituanie. Il fait des études supérieures (journalistiques et philologiques) à l’Université de Vilnius. Les éditions Vaga ont publié en 1983 qon premier recueil de poèmes : Slenka zaibas (« L’éclair bouge »). Il publie ensuite une dizaine de livres, dont Butasis nebaigrinis = Imparfait (2003), bilingue lituanien-français publié en Lituanie. Il est également traducteur de différentes langues, dont le français (Baudelaire, mais aussi Bernard Noël, Guy Goffette…)

 

On peut trouver une belle série de traductions en français sur ce site

 

fiche Marc Fontana

Emmanuel Hocquard

Poète, prosateur, traducteur, Emmanuel Hocquart est né à Cannes en 1940. Il a fondé et co-dirigé, avec Raquel Levy, les éditions Orange Export Ltd. (1973 - 1986), dirigé le département de littérature contemporaine à l’A.R.C. (Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris de 1977 à 1991), fondé en 1989 Un bureau sur l’Atlantique (association destinée à favoriser une meilleure connaissance, en France, de la poésie américaine contemporaine).

 

Bibliographie
Album d’images de la villa Harris, Hachette/P.O.L, 1978.
Les dernières nouvelles de l’expédition sont datées du 15 février 17.., Hachette/ P.O.L, 1979
Une journée dans le détroit, Hachette/ P.O.L, 1980
Une ville ou une petite île, Hachette/P.O.L, 1981
Aerea dans les forêts de Manhatta, P.O.L. 1985
Un privé à Tanger, P.O.L.,1987
Le Modèle et son peintre, (en collaboration avec Alexandre Delay) Villa Médicis, Rome, 1987
La Bibliothèque de Trieste, Royaumont, 1988
Deux étages avec terrasse et vue sur le détroit, Royaumont, 1989
Le Cap de Bonne-Espérance, P.O.L., 1989
Les Élégies, P.O.L., 1990
Hier (en collaboration avec Alexandre Delay), musée de l’Élysée, Lausanne, 1991
Théorie des tables, P.O.L., 1992
Le Commanditaire, poèmes (avec Juliette Valéry), P.O.L., 1993
tout le monde se ressemble, P.O.L., 1995
Allo, Freddy ? (avec Juliette Valéry), cipM/Spectres Familiers, 1996
L’Année du goujon (avec Juliette Valéry), À Passages, 1996
Les Oranges de Saint-Michel (avec Juliette Valéry), Stèles, 1996
Le Voyage à Reykjavik (avec µAlexandre Delay), P.O.L., 1997
Un test de solitude, P.O.L., 1998
Le Consul d’Islande, P.O.L., 2000
Ma haie (Un privé à Tanger, II), P.O.L., 2001
L’Invention du verre, P.O.L., 2003
Terrasse à la Kasbah, cipM, 2006
Conditions de lumière, P.O.L., 2007
•Anthologies
21+1 poètes américains, en collaboration avec Claude Royet-Journoud, Université de Montpellier, 1986
Orange Export Ltd, 1969-1986, en collaboration avec Raquel Levy, Flammarion, 1986
49+1 nouveaux poètes américains, en collaboration avec Claude Royet-Journoud, Un Bureau sur l’Atlantique/Royaumont, 1991
Tout le monde se ressemble, une anthologie de poésie contemporaine, P.O.L., 1995
•Traductions
Charles Reznikoff, Le Musicien (en collaboration avec Claude Richard), P.O.L., 1986
Fernando Pessoa, Alvaro de Campos, choix de poèmes 1914-1935 (en collaboration avec Rémy Hourcade), Éditions Royaumont, 1988
Antonio Cisneros, Chant cérémonial contre un tamanoir (en collaboration avec Raquel Levy), Unes, 1989
Demosthène Agrafiotis, Déviations (en collaboration avec l’auteur), Les Cahiers de Royaumont, 1991
Claude Esteban, L’Insomnie, journal (en collaboration avec Raquel Levy), fourbis, 1991
Natacha Strijevskaïa, Le Froid (en collaboration avec Rémy Hourcade), royaumont, 1993
Benjamin Hollander, Onome, Format Américain, 1994
Michaël Palmer, Sun (en collaboration avec Christine Michel), P.O.L., 1996

•A signaler également
Dossier Emmanuel Hocquard dans le CCP (cahier critique de poésie), n°3, centre international de poésie de Marseille, farrago, Éditions Léo Scheer, 2001

 

Une bibliographie complète est téléchargeable en pdf sur le site du cipM.
Une page complète sur le site du cipM
Des textes d’Emmanuel Hocquard
compte rendu d’une lecture à Double Change (par Poezibao)

Luis Cernuda

Luis Cernuda est né à Séville le 21 septembre 1902. Il a appartenu à ce que l’on a appelé la « génération de 1927 », qui comprenait notamment Jorge Guillen, Pedro Salinas, Federico Garcia Lorca, Rafael Alberti, Vicente Alexandre, Maria Zambrano. Cette avant-garde, qui défendit la République, rompait avec le réalisme et l’art bourgeois, et crut à une révolution esthétique et politique. Tous souffrirent pendant la guerre civile ; Lorca fut assassiné par les franquistes et les autres s’exilèrent. Cernuda, d’autant plus menacé qu’il était homosexuel, partit en Angleterre, puis aux Etats-Unis, où il enseigna la littérature espagnole, enfin au Mexique. Il est mort à Mexico le 5 novembre 1963. 

 

Bibliographie en français
La Réalité et le Désir, traduction de Robert Marrast et Aline Schukman, Gallimard, 1959.
Les Plaisirs interdits, traduction de Jacques Ancet, Fata Morgana, 1981.
Un fleuve, un amour, traduction de Jacques Ancet, Fata Morgana, 1985.
Poèmes pour un corps, traduction de B. Roy, Fata Morgana, 1985.
Ocnos, traduction de Jacques Ancet, Les Cahiers des Brisants, 1987.
Les nuages, Fata Morgana, traduction d’Anthony Bellanger, 1998.
Variations sur thème mexicain, traduction de Bernard Sicot, José Corti, 1998.

 

Aperçu de la bibliographie en espagnol (les dates ne sont pas toutes des dates de publication mais dates de fin de rédaction du recueil)
Perfil del aire, 1927
Égloga. Elegía. Oda, 1928
Un río, un amor, 1929
Los placeres prohibidos, 1931
Donde habite el olvido, 1934
Invocaciones., 1935
Las nubes, 1943
Ocnos, 1942
Como quien espera el alba, 1944
Vivir sin estar viviendo, 1949
Con las horas contadas, 1956
Desolación de la quimera, 1962

Poesia completas, édition de L. Maristany, Siruela, Madrid, 1993.

 

Un bel article (en français) sur le thème l’Espagne depuis l’exil par Elvire Diaz
Une courte note sur le site de Jacques Ancet et un commentaire sur Ocnos
Une belle sélection de poèmes (en espagnol) et une autre, également en espagnol

 

©fiche Tristan Hordé et Florence Trocmé, Poezibao

Claude Ber

Poète, auteur dramatique, essayiste, Claude Ber est née en 1948 à Nice. Elle est agrégée de lettres classiques et elle a enseigné au lycée et à l’université. Elle a publié une dizaine d’ouvrages. Plusieurs recueils de poésie, des textes de théâtre. Elle participe aussi à des ouvrages collectifs ou en collaboration avec des plasticiens, à de nombreuses revues de poésie (Poésie Seghers, Le Nouveau Recueil, Le Cahier du Refuge CIPM, Petite, Aujourd'hui Poèmes, Incidence, Bleecker Street etc.) ainsi qu’à de multiples lectures et colloques en France et à l’étranger (Théâtre Molière Maison de la poésie, Centre Georges Pompidou, Maison des Écrivains, Théâtre du Rond-point, Festival d'Avignon, Printemps des poètes, CIPM, Fondation Saint-John-Perse, Instituts Français d'Oujda, Marrakech, Agadir, Festival de Thessalonique, Festival International  de poésie de Trois Rivières au Québec, Rencontres Unesco d’Athènes, Festival de Konakri, de Zagreb, de Banska en Roumanie  etc.) Lauréate du prix de l'Académie des Sciences, des Lettres et Arts de Marseille pour l'ensemble de l'œuvre poétique, elle est présidente du Jury du Forum Femmes Méditerranée et fondatrice  des Rencontres Européennes Evelyne Encelot.

 

bibliographie
Lieu des Épars, poésie, Gallimard, 1979
Indianos, théâtre, Ed. Cahiers de l’Égaré, 1990
Sinon la Transparence, poésie, Via Valeriano 1996, réed. L’Amandier 2007
Alphabêtes, Poésie/ littérature de jeunesse, Ed. Lo Païs d’Enfance, 1999
Libres paroles, essai, Ed. FFM-Le Chèvre Feuille Étoilée, 2003
Monologue du preneur de son pour sept figures, théâtre, Ed. Léo Scheer
Orphée Market, théâtre, Editions de l’Amandier
Rotrouange des bien aimés, édition franco-russe, traduction Anne Arc, illustrations de Serge Chamchinov Editions de bibliophilie contemporaine Transignum 06
La Prima Donna suivi de L’Auteurdutexte, théâtre, Ed. de l’Amandier 2006 (réédition)
La Mort n’est jamais comme, poésie, Prix International de poésie Yvan Goll Ed. de l’Amandier 2006 (réédition)
•Publications collectives
Le concentrique, in Superfuturs, Ed. Denoël,
Offrandes et mantras, in Une oeuvre de Georges Autard, Ed. Muntaner coll. Iconotexte,
Poésie et sagesse, in La sagesse, Ed. Autrement,
Contribution passagère, in Les Écritures scéniques, Ed. Entretemps
Pour respirer, in La langue à l’œuvre, Maison des Écrivains - Ed. Presse du réel
Je ne connais l'Algérie que d'oreille, in Couleurs Solides Ed. Marsa
Pixels, Livre d’artistes, Editions Presse Papier Trois Rivières Québec,
Métamorphoses, Le printemps des poètes, ed. Seghers Poésie d’abord.
Anthologie Amicale des Poètes des Parvis Poétiques, éd. La passe du vent juin 2007

 

Liste complète des mises en scènes, des conférences, des lectures et des interventions de Claude Ber sur son site (rubrique parcours et publications)

 

le site de Claude Ber
un texte sur le site remue.net et un dossier
un article de Georges Guillain sur La mort n’est jamais comme
sur le site du cipM avec un document audio
sur le site de l’un de ses principaux éditeurs, l’Amandier