Poezibao

Michel Deguy

« Deguy poète, Deguy résolument moderne, Deguy philosophe, Deguy intellectuel, Deguy engagé, Deguy producteur, comme Deleuze l'avait dit de Châtelet, Deguy critique, Deguy traducteur, Deguy extrême contemporain, mais aussi Deguy lyrique, Deguy prosateur et périphrastique, Deguy poéticien : c’est pour définir l’unité d'un tel destin et pour interroger ce qu'une pareille vie comporte de permanent et d'essentiel que se réuniront pendant cinq jours des poètes, des philosophes et des critiques.
Or cette unité, c’est le poétique, c’est-à-dire la tension continue et intense entre le poème et la pensée dans « l’à-présent ». Nous avons voulu nous souvenir que Milton résumait une telle tension en deux figures : l’allegro e il pensieroso - l’allègre et le pensif. En effet chez Deguy ces deux adjectifs se tressent en un rapport de prédication intime. D’où l’allégresse pensive. »
(présentation du colloque consacré à Michel Deguy à Cerisy la Salle en mai2006)


Poète, philosophe et professeur de littérature à l’université de Paris-VIII, Michel Deguy est né en 1930. Il a appartenu au comité de lecture de Gallimard entre 1962 et 1987, puis a présidé de 1990 à 1992 le collège international de philosophie dont il est membre. Il est rédacteur en chef de la revue Po&sie depuis 1977, et participe aux revues Critique et Les Temps modernes. Il a également été directeur de collection chez Belin et président de la Maison des Écrivains de 1992 à 1998. Il a reçu le Grand Prix National de poésie en 1989 et en 2004, le Grand Prix de poésie de l’Académie française

bibliographie
Les Meurtrières, P-J Oswald, 1959   
Fragments du cadastre, Gallimard, 1960   
Poèmes de la presqu'île, Gallimard, 1962   
Le Monde de Thomas Mann, Plon, 1962   
Biefs, Gallimard, 1964   
Ouï Dire, Gallimard, 1966   
Actes, Gallimard, 1966   
Figurations, Gallimard, 1969   
Tombeau de Du Bellay, Gallimard, 1973   
Poèmes 1960-70, Gallimard, 1973   
Jumelages/Made in USA, Seuil, 1978   
Vingt poètes américains, (en coll.), Gallimard, 1980   
Donnant Donnant, Gallimard, 1981   
La Machine matrimoniale ou Marivaux, Gallimard, 1982   
René Girard et le problème du mal, Grasset, 1982   
Gisants, Gallimard, 1985   
Poèmes 1970-80, Gallimard, 1986   
Brevets, Champ Vallon, 1986   
Choses de la poésie et affaire culturelle, Hachette, 1987   
La poésie n'est pas seule, Seuil, 1987   
Le Comité, Champ Vallon, 1988   
Au sujet de Shoah (en coll.), Belin, 1990   
L'Hexaméron, (en coll.), Seuil, 1990   
Arrêts fréquents, A-M Métaillé, 1990   
Aux heures d'affluence, Seuil, 1993   
A ce qui n'en finit pas, Seuil, 1995   
L'énergie du désespoir ou D'une poétique continuée par tous les moyens, PUF, 1998
Gisants, Poèmes III 1980-1995, Gallimard, 1999
L'impair, Farrago, Tours, 2000
La Raison poétique, Galilée, 2000
Spleen de paris, Galilée, 2001
Un homme de peu de foi, Bayard, 2002
Poèmes en pensée / Motifs pour poèmes, avec Alain Lestié, Le Bleu du ciel, 2002
Sans retour, Galilée, 2004
Au Jugé, Galilée, 2004
Chemins tournants : cycles et recueils en littérature des romans du Graal à la poésie contemporaine, PU Sorbonne Nouvelle, 2004
Travaux avant réouverture, Galilée, 2006
Donnant Donnant, poèmes 1960-1980, Poésie / Gallimard, 2006
Le sens de la visite, Stock, 2006

Une bibliographie complète a été publiée dans Les écrits de Michel Deguy, Hélène Volat et Robert Harvey, IMEC, 2002

 
sitographie
Un important dossier Deguy sur remue.net
Michel Deguy : pourquoi la poésie ? sur le site de Jean-Michel Maulpoix
sur le site du Printemps des Poètes
Un entretien avec Michel Deguy sur le site de la revue Prétexte
sur le site du centre international de poésie de Marseille

Dominique Sorrente

 

Dominique Sorrente : autoportrait

 

POUR LA PETITE HISTOIRE…

Né à Nevers en octobre 1953. Sorti indemne d’une passe d’armes entre la vie et la mort, à sa première année. En a tiré de précieux enseignements pour la suite des opérations. Enfance provençale, ponctuée de nombreux séjours dans les forêts du Morvan et sur la côte vendéenne. A 17 ans, plusieurs rencontres décisives, en particulier Christian Gabrielle Guez Ricord (1948-1988) en qui il salue son " frère aîné en poésie " et qui orientera durablement son œuvre. En 1975, fonde la revue Avalanche. Premiers poèmes publiés dans la revue Sud. Rencontre la ville de Sorrente dans la baie de Naples dont il choisit d’explorer le nom. Il participe à l’aventure de la revue Sud de 1986 à 1997. En 1982, Cheyne qui deviendra par la suite son principal éditeur accueille le manuscrit de La lampe allumée sur Patmos. Lauréat Guy Levis Mano en 1984, Sorrente reçoit successivement les Prix Luc Bérimont, Antonin Artaud, Louis Guillaume ainsi que deux aides à la création du Centre National du Livre.

Une vingtaine de livres, anthologies, ouvrages collectifs publiés à ce jour. Dernier livre jeunesse bilingue paru : Un crayon pour l’arc-en-ciel/ A crayon for the rainbow (2003, Publibook ). Mandala des jours ( à paraître). Rencontres- conférences en France et à l’étranger. Exposition rétrospective à la Fondation Saint-John- Perse à Aix en-Provence (1999). Séquences tournage Vidéo « à livre ouvert » ( 2001).

 

AU JOUR D’ AUJOURD’HUI

Vit à Marseille, après le passage de la cinquantaine, en « perpétuel évadé de tous les milieux » avec une humeur insulaire, tantôt exposée, tantôt en retrait. Sur sa table de chevet, l’aveu d’un désordre sans trêve au gré des rencontres et des coïncidences. Lectures privilégiées du Tao te king, d’Héraclite, de Blaise Pascal compensées par la familière Provence des Sports. S’intéresse de plus en plus aux points de rencontre entre la poésie et d’autres investigations du réel : astronomie, psychanalyse, homéopathie, peinture, musique contemporaine...

Exercices quotidiens « d’oiseau passeur ». Il y gribouille dans sa grotte mentale, sans trop se retourner, les inscriptions d’un « journal de bord à bord » ; dans ses carnets au jour le jour remuent parfois des poèmes.

Embarqué malgré lui dans la révolution numérique, tente d’y surnager grâce à quelques nouveaux maîtres attentionnés de la jeune génération. Le réseau virtuel renforce sa conscience d’être un « intermittent de la parole », au travers d’ activités protéiformes : enseignement de Culture et Humanités, chant choral avec l’ensemble familial du Massalia Consort, association de patients Homéo en Provence, pratique du Qi Gong, supporter aux Fanatics de l’Olympique de Marseille, action en faveur d’ une abbaye romane vendéenne, quatre enfants téléphone maison etcetera…

Anime depuis 1999, au vallon des Auffes, à Marseille, le Scriptorium. Conçu comme un lieu- sémaphore de poésie, le Scriptorium procède par « Intervalles », épisodes intenses et volontiers éphémères, où se réunissent quelques poètes, artistes et lecteurs en quête d’une invention partagée des mots. Rythmé par l’échange fraternel, chaque Intervalle se vit comme une création impromptue à part entière. Les traces de ces séances, à l’écart des modes de publication et d’ échanges courants, dessinent peu à peu la trame d’un ensemble en formation dont seul le nom nous est aujourd’hui connu : le Futur antérieur.

Participe depuis 2005 au comité de rédaction de la revue Les Archers (Editions Titanic -Toursky) qui publie en mars 2006 son numéro 10, sous l’impulsion du comédien et metteur en scène Richard Martin.

Faute de pire, se dit qu’aujourd’hui, la poésie doit être pratiquée comme une langue étrangère. Tente d’œuvrer pour traverser les rues du monde en poète avec les « frères humains » qu’il croise. Souhaiterait parler plus bas, et plus si affinités, pour qu’on l’entende. Aime les enfants de toujours. Croit aux vies constellées.

bibliographie
Citadelles et Mers, Sud, 1978
L'Apparent de Lumière, Les Heures, 1980
Éphémérides, Le Lamparo, 1980
La Lampe allumée sur Patmos, Cheyne, 1982
La Combe obscure, Cheyne, 1985
Récitatif du Commencement, Cahiers du Confluent, 1984
Une Route au Milieu de la Nuit, Froissart,1985, Prix L. Bérimont
Les Voix de neige, Cheyne, 1988, Prix Louis Guillaume 1988
Petite suite des heures, Cheyne, 1991, Prix Antonin Artaud 1992
Une seule phrase pour Salzbourg, Cheyne, 1994
Terre accoisée, Cheyne, 1998
Aimer la poésie, Cheyne, 1995
Paraboles à l'Orient du Cœur, Froissart, 1999
Les Éveilleurs de Similitude, éditions associatives Clapàs, 2000
Le Petit livre de Qo , Cheyne, 2001
Un crayon pour l’arc-en-ciel/ A crayon for the rainbow, livre jeunesse, Publibook 2003
Dominique Sorrente à livre ouvert., DVD, Itinéart Production, 2003

sitographie
le propre site (très complet) de Dominique Sorrente
sur le site du Printemps des Poètes
Un bel ensemble sur le site remue.net

Photo autoportrait de Dominique Sorrente, ©coll. part.

 

Sophie Loizeau

Sophie Loizeau vit à Versailles. Elle est titulaire d’un DEA de Lettres Modernes et exerce actuellement, après avoir été enseignante, la profession de psychologue à l’Éducation Nationale.

Bibliographie
Livres :
Le Corps saisonnier, éd. Le dé bleu, 2001
La Nue-bête, éd. Comp’Act, 2004 (bourse Poncetton de la Société des Gens de Lettres 2004 et prix Georges Perros 2006)
Environs du bouc, éd. Comp’Act, février 2005 (avec une quatrième de couverture de Bernard Noël), prix Yvan Goll 2005
Albine, éd. Comp’Act, 2005 (livre collectif. Trois lettres faisant suite au roman inchevé de George Sand) 

Françoise Hàn

Poète et critique littéraire, Françoise Hàn est née à Paris en 1928.
Elle a longtemps travaillé dans l'édition scientifique. Collaboratrice de la revue Europe (Paris) et des Lettres Françaises (Paris). Membre du Comité de rédaction de La Traductière, revue du Festival franco-anglais de poésie (Paris) et d’Osiris, revue multilingue de poésie (Old Deerfield, Mass., états-Unis).
Elle est membre du jury des prix Artaud et Sernet (Journées Poésie de Rodez)
 
Bibliographie
Cité des hommes, Seghers, 1956
Saison vive, Hors commerce, 1973
Le temps et la toile, Rougerie, 1977
Est-ce une prairie (cernée), Rougerie,  1979
Le réel le plus proche, Rougerie, 1981
Le désir, l’inachevé, Rougerie, 1982
Malgré l’échange impossible, Rougerie, 1983
Dépasser le solstice ? Saint Germain des prés, 1984
Nous ne dormirons plus jamais au mitan du monde, Saint Germain des Prés, 1987
Hors saisons, 1988
Où le trait s’est interrompu, Atelier des Grames, 1990
Même nos cicatrices, Rougeries, 1993
Cherchant à dire l’absence, Jacques Brémond, 1994
Profondeur du champ de vol, Cadex, 1994
Lettre avec un fragment de bleu, Jacques Brémond, 1996
Une fête, même au creux du sombre, Rougerie, 1997
L’ombre interrogée, Hors commerce, 1998
L’unité ou la déchirure, Jacques Brémond, 1999
Mises à jour, Verlag im Wald, 1999
L’évolution des paysages, Cadex, 2000
Ne pensant à rien, avec Jean Michel Marchetti, Jacques Brémond, 2002

Sitographie
Une chronique poésie de Françoise Hàn dans Les Lettres Françaises
L’unité ou la déchirure sur le site du Matricule des Anges

Etel Adnan

Etel Adnan est née en 1925 à Beyrouth d’un père musulman syrien et d’une mère grecque et chrétienne. Elle fit partie du premier groupe d’étudiants à suivre les cours de Gabriel Bounoure à l’École des lettres à Beyrouth Après des études de lettres et de philosophie au Liban, en France et aux États-Unis, elle a enseigné en Californie et donné des cours, lectures et leçons dans plus de quarante universités et collèges aux États-Unis. Elle est peintre, céramiste, créatrice de tapisseries et a écrit en français et/ou en anglais des livres relevant de tous les genres littéraires : poésie, roman, essai, récit épistolaire, autobiographie, dont Sitt Marie-Rose, traduit dans plusieurs langues. Plusieurs poèmes d’Etel Adnan ont été mis en musique, notamment par Gavin Bryars (Adnan Songbook) et Zad Moultaka (Nepsis). Etel Adnan a par ailleurs, en 1984, écrit la partie française de The CIVIL WarS de Robert Wilson. Elle a également écrit deux pièces de théâtre : Comme un arbre de Noël (évoquant la guerre du Golfe) et L'actrice, qui a été jouée en mars 1999 à Paris. Elle vit en Californie, à Paris et au Liban.

Bibliographie
From A to Z Poetry, 1982
The Indian Never Had a Horse and Other Poems, Post-Apollo Press, 1985
Journey to Mount Tamalpais : An Essay, Post-Apollo Press, 1986
The Spring Flowers Own and the Manifestations of the Voyage, Post-Apollo Press, 1990
Of Cities and Women (Letters to Fawwaz), Post-Apollo Press,1993
Paris When It's Naked, Post-Apollo Press, 1993
Forces of Change: Artists of the Arab World, 1994
There : In the Light of Darkness of the Self and of the Other, Post-Apollo Press, 1997
The Arab Apocalypse, 1998
In the Heart of the Heart of Another Country, City Lights Books, 2005
To write in a foreign language

En français
Jébu suivi de L’express Beyrouth Enfer, P.J.Oswald, 1973
L’apocalypse arabe, Papyrus, 1980, l’Harmattan, 2006
L’artisanat créateur au Maroc, Dessain et Tolra, 1985
Le 27 octobre 2003, éditions Tawbad, 2004
Jennine, avec des illustrations de Rachid Koraïchi, Al Manar, 2004
Une journée à New York, éditions Tawbad, 2006
Ce ciel…qui n’est pas,  éditions Tawbad
Son livre Sitt Marie-Rose (éd. des Femmes, 1978), un des premiers romans décrivant, de l’intérieur, la guerre civile libanaise, est devenu un classique de la littérature du Moyen-Orient. D’abord publié en français, il est traduit en une dizaine de langues et enseigné dans de nombreuses universités aux États-Unis.

Sitographie
Sur le site de l’association Double Change qui a reçu Etel Adnan en juin 2006 (je me suis inspirée en partie de la notice parue alors sur le site pour rédiger cette fiche bio-bibliographique)
Further on, une belle collection de textes d’Etel Adnan (en anglais)
Un article (en anglais) sur la question des langues et des racines chez Etel Adnan
Une autre page intéressante (en anglais) :
« Le travail d’Etel Adnan va au-delà de la seule poésie. Elle crée une aura : son écriture prend sa source dans l’histoire, la sagesse, la politique et l’art visuel. Ses prouesses poétiques et sa profondeur littéraire rendent son œuvre forte d’émotion et de vie. Son engagement autour des langues et la manière dont elles échangent mutuellement est au cœur de son esthétique » (extrait, traduction Florence Trocmé) 
Une analyse (en anglais) de l’œuvre d’Etel Adnan par Eva Acqui

Fiche ©Poezibao

Pierre Reverdy

né le… mort le…
Il n’y a pas d’évènements
Il n’y a pas de dates
Il n’y a rien
C’est merveilleux.


Pierre Reverdy est né le 13 septembre 1889 à Narbonne et il est mort le 17 juin 1960 à Solesmes. Il s’était fixé à Paris en 1910 et, dès 1911, fréquenta Max Jacob, Juan Gris, Picasso, Braque ; puis l’année suivante Apollinaire, Matisse, Léger, Modigliani. Correcteur d’imprimerie, il s’engage en 1914 et est réformé en 1916. Son premier livre, Poèmes en prose (1915), est illustré par Juan Gris et Henri Laurens ; La lucarne ovale, recueil de poèmes, paraît en 1916. En 1924, il réunit ses recueils déjà publiés dans Les Épaves du ciel. En 1926, touché par la foi, il se retire à Solesmes. Son dernier livre, Liberté des mers, poèmes en prose, paraît en mai 1960 un mois avant sa mort, avec des lithographies de Braque.


Ses œuvres complètes ont fait l’objet d’une publication en 12 volumes, de 1967 à 1989, édités chez Flammarion sous la direction de Maurice Saillet, Stanislas Fumet et Étienne-Alain Hubert :
Plupart du temps, poèmes (1915-1922).
Main d’œuvre, poèmes (1913-1949).
Flaques de verre.
Au soleil du plafond et autres poèmes.
La liberté des mers, Sable mouvant et autres poèmes.
Le Voleur de Talan, roman.
La Peau de l’homme, roman populaire.
Risques et Périls, contes, 1915-1928.
Le gant de crin, notes.
Le Livre de mon bord, notes.
En vrac, notes.
Nord-Sud, Self-Defence et autres écrits sur l’art.
Cette émotion appelée poésie, écrits sur la poésie 1932-1960.
Note éternelle du présent, écrits sur l’art, 1923-1960.

Sont également publiés :
dans la collection Poésie/Gallimard :
Plupart du temps.
Sources du vent, précédé de La Balle au bond.
Ferraille, Plein Verre, le Chant des morts, Bois vert suivi de Pierres blanches.
dans la collection Orphée, éditions La Différence :
Anthologie, préparée par C.-M. Cluny et présentée par Gil Jouanard, 1989.


Principales études critiques :
Jean Rousselot et Michel Manoll, Pierre Reverdy, collection Poètes d’Aujourd’hui, Pierre Seghers, 1951.
Hommage à Pierre Reverdy, Entretiens sur les lettres et les arts, sous la direction de Luc Decaunes, Rodez, Subervie, 1961.
Pierre Reverdy, 1889-1960, Hommage, sous la direction de Maurice Saillet, Mercure de France, 1962.
À la rencontre de Pierre Reverdy et ses amis, Fondation Maeght, 1970.
Gérard Bocholier,  Pierre Reverdy, le Phare obscur, Champ Vallon, 1984.
Pour Reverdy, textes présentés et réunis par F. Chapon et Y. Peyré, Le Temps qu’il fait, 1990.
Lire Reverdy, études présentées par Yvan Leclerc, Presses Universitaires de Lyon, 1990.
Reverdy aujourd’hui, textes recueillis et présentés par Michel Collot et Jean-Claude Mathieu, Presse de l’École Normale Supérieure, 1991.

Le web est curieusement très pauvre sur Reverdy
voir cependant
Une belle page sur Terres de Femmes et une autre sur le même site

voir le dossier Reverdy sur Poezibao

Sereine Berlottier

 

Sereine Berlottier lit, vit, écrit (& travaille) en zone inondable. Elle a publié Au Bord, (Lanskine, 2017), Louis sous la terre, (Argol, 2015), Attente, partition (Argol, 2011), Ferroviaires (Publie.net, 2008), Chao Praya (Apogée, 2007), Nu précipité dans le vide (Fayard, 2006) ainsi que dans différentes revues (notamment Gare Maritime, Action poétique, Rehauts, Po&sie, Sarrazine, N47.) Elle est membre du comité de rédaction du collectif Remue.net et participe à des lectures publiques ainsi qu’à des projets avec des musiciens (lectures musicales, journal sonore). 
 
Bibliographie 

Livres
Au Bord, LansKine, 2017. Collection Poéfilm.
 Louis sous la terre, Argol, 2015.
 Attente, partition, Argol, 2011.
 Ferroviaires, Publie.net, édition numérique, 2008.
 Chao Praya, postface de Benoît Conort, Apogée, 2007.
 Nu précipité dans le vide, Fayard, 2006.
 
Ouvrages collectifs
Anthologie Général Instin, Le Nouvel Attila, 2015
 Climax, Le Nouvel Attila, 2015
 Creuser les voix, Samizdat, 2012

Sitographie
site personnel : http://www.desfriches.net/
http://remue.net/spip.php?mot209

Fabio Scotto

Poète, essayiste, éditeur et traducteur hors-pair, Fabio Scotto est né en 1959 à la Spezia (Italie) et vit à Varèse. Il enseigne la langue et la littérature françaises à l'Université IULM de Milan.
Il a fait connaître les écrivains français majeurs, des plus classiques aux plus contemporains (traductions de livres ou de textes de Bernard Noël, Alfred de Vigny, Villiers de l’Isle-Adam, Yves Bonnefoy, Mallarmé, Michaux, Éluard, Mathieu Bénézet, Jean-Baptiste Para, Henri Meschonnic, Bernard Chambaz, Marie-Claire Bancquart, Alain Suied, Hélène Dorion, Michèle Finck, Laurent Grisel, etc.). Il est lauréat du prix international de traduction "Civitana Poésia". Il dirige la section italienne du Comité de la revue internationale de poésie et de pensée poétique " Serta " (Madrid).
Il collabore à de nombreuses revues internationales et italiennes, organise rencontres et colloques sur des œuvres majeures comme sur la théorie et la pratique de la traduction littéraire. Il a ainsi dirigé le Cahier Yves Bonnefoy de la revue Europe (juin-juillet 2003) et organisé à Cerisy-la-Salle un colloque international autour de Bernard Noël (juillet 2005).
Il est l'auteur de nombreux articles sur Diderot, Montaigne, Stendhal, Baudelaire, Cendrars, Artaud, Blanchot, Bataille, Meschonnic, Tardieu, Ponge, Cioran, Frénaud, Noël, Bonnefoy.

Il grido viola, Edizioni del Leone,1988
Il bosco di Velate, Edizioni del Leone,1991
Le Neveu de Rameau (essai), Coopli IULM, 1992
Bernard Noël, il corpo del verbo, (essai), Crocetti Editore, 1995
Il nodo della voce, Laghi di Plitvice, 1997
Piume/Plumes/Federn, Verlag Im Wald, 1997
La dolce ferita, Caramanica, 1999
Genetliaco, Passigli, 2000
Voix de la rue, poèmes français, Hôtel Continental, Plancoët, 2002
Francesistica, (essai), Casa Editrice Le Lettere, 2000
L'intoccabile,  Passigli Editori, 2004
Unha escuma de voz, édition bilingue italien-galicien, Espiral Maior Auliga, 2005
Le Corps du sable, traduit de l’italien par Claude Held, Bernard Noël, Jean-Baptiste Para, Bernard Simeone, Patrick Vighetti, L’Amourier, 2006

Sitographie
Entendre Fabio Scotto lire ses poèmes sur Lyrikline

photo ©Caroline Leboucq

Jean Todrani

Poète, traducteur (de l'italien, du portugais), critique littéraire, animateur de revues, Jean Todrani est né à Marseille le 19 septembre 1922.
Il a commencé de publier des poèmes en 1948 : dans Les Cahiers du Sud, auxquels il va collaborer jusqu'au dernier numéro (automne 1966), dans les Cahiers GLM dirigés par Guy Lévis Mano, qui devient son premier éditeur en 1952 et fera paraître cinq de ses livres. Il rejoint vite l'autre revue d'importance née à Marseille au siècle dernier : Action poétique, cofondée en 1950 par Jean Malrieu et par son ami Gérald Neveu. Mais surtout il crée en 1967 la revue Manteia, dont il assure la direction jusqu'en 1974. Proche de Tel Quel sans en être pour autant une déclinaison, l'aventure de Manteia (qui a rassemblé, autour de son initiateur, les poètes Gérard Arseguel, Joseph Guglielmi, Jean-Jacques Viton…) voit l'écriture de Jean Todrani s'infléchir - tout comme celle de ses amis - vers un certain textualisme dont témoigne, par exemple, Studio (François-Pierre Lobies, 1982). Celui-ci n'a toutefois jamais oblitéré, chez lui, une attention profonde au vers, un souci constant, méticuleux et inventif, de la prosodie dont on peut mesurer les grandes réussites dans des livres comme Ou bien ou, plus encore, L'Inachevé (Comp'Act, 1989, 1995). Et n'a pas fait taire une sensualité présente dès les premiers textes ; concise, refusant l'épanchement mais tenant comme peu le poème pour le lieu d'une tension sexuelle fondamentale, instauratrice.
Jean Todrani a aussi collaboré aux revues Passerelles, Banana Split, If, Java, etc.
Œuvre abondante (vingt-quatre livres publiés) mais toujours un peu secrète que celle de Jean Todrani, fidèlement soutenue depuis vingt ans par Alin Anseeuw (Ecbolade) puis Henri Poncet (Comp'Act), depuis 1989 son principal éditeur et qui a proposé à l'automne 2005, en ouverture du n° 36-38 de la revue qu'il dirige, La Polygraphe, un vaste ensemble critique sur l'un des poètes clés de son catalogue : le premier à être consacré à celui dont Jacques Dupin a salué, à propos de son dernier ouvrage publié, Exploits (2003), la justesse de ton, la ténacité d'écrire, la force émotive.
(note largement inspiré d’un article de Christian Tarting paru dans la lettre d’information du cipM de Marseille et publié intégralement dans l’annonce du décès de Jean Todrani disparu dans la nuit du vendredi 14 juillet 2006).

 

Bibliographie
Tête noire, G.L.M., 1952.
Orpailleurs qui cherchez, G.L.M., 1952.
Ici est ailleurs, G.L.M., 1954.
Le plus clair du temps, G.L.M., 1954.
Proses de Camargue, hors commerce, 1958.
Mandragore, Cahiers du Sud, 1960.
Le livre des visites, G.L.M., 1961.
14 poèmes en un acte, Action Poétique, 1962.
Je parle de l’obscur, la Fenête ardente, 1963.
Neuf poèmes d’amour, la Fenêtre ardente, 1966.
Cano, P.-J. Oswald, 1967.
Cessez de comprendre, Gramma, 1979.
Studio, Éditions Lobies, Gramma, 1982.
Gioconda, la Répétition, 1984.
D’où viens-tu, toi qui t’en vas ? Ecbolade, 1985.
Comme, Ecbolade, 1987.
Ou bien, Comp’Act, 1989.
Jusqu’aux enfin, André Dimanche, 1990.
Le livre et le vallon, Éditions E.D., 1994.
L’inachevé, Comp’Act, 1995.
Sudor facil, Comp’Act, 1997.
Les idées inconnues, Comp’Act, 2000.
Exploits, Comp’Act, 2003.

 

Sitographie

Sur le site des éditions Comp’Act

Sur le site du cipM

Dans l’Humanité, un article de Jean Todrani (1993) lors du décès de son ami Jean Tortel

Judith Chavanne

Poète et essayiste, Judith Chavanne est née en 1967. Elle enseigne la littérature. Elle a fait une thèse de doctorat sur l’ouverture dans l’œuvre de Philippe Jaccottet. Elle a publié des poèmes dans plusieurs revues :  La Sape, Friches, Poésie 95 et Poésie 98, Scherzo, Neige d'août, Le Nouveau Recueil, Autre Sud, Poésie 2000, Rehauts, Chemins, Sorgue, Thauma et Possible imaginaire.
Elle est également auteur d'articles sur l'œuvre de Philippe Jaccottet dans Le Nouveau Recueil, Sorgue, et a participé à un ouvrage collectif sur le poète au Temps qu'il fait.Elle a également écrit des préfaces pour des livres de Pierre Dhainaut, Pierre Voélin et Bo Carpelan, qui vient de recevoir le prix européen de Littérature Nathan Katz( 2007)
Elle a reçu le prix de la Vocation et le prix Louise Labé pour Entre le silence et l’arbre

Bibliographie
•Poésie
Entre le silence et l’arbre, Gallimard, 1997
La douce Aumône, Empreintes (Suisse), 2002
Le Don de solitude, éditions de l’Arrière-Pays, 2003
•Essai
Philippe Jaccottet, une poétique de l’ouverture, éditions Seli Arslan, 2003

Dans la poéthèque du Printemps des Poètes
Sur le site suisse Culturactif
Deux poèmes sur le site de Jean-Michel Maulpoix