Poezibao

Ted Hughes

Poète, dramaturge, essayiste et traducteur, Ted Hughes est né en 1930 dans le Yorkshire en Angleterre. Il fut étudiant à Cambridge et épousa Silvia Plath (qui devait se suicider en 1963). Il est une des grandes voix de la poésie anglaise. Il devint English Poet Laureate en 1984. Il est mort le 28 octobre 1998.


Extrait de la bibliographie en anglais :
Pour une bibliographie très complète, suivre ce lien
The Hawk in the Rain, 1957
Lupercal, 1960
Wodwo, 1967
The iron man, 1968
Five autumn Songs for children’s Voice, 1968
Animal Poems, 1967
Crow, From Life and Songs of the Crow, 1975
Gaudette, 1977
Moortown Diary, 1979
Remains of Elmet (avec des photographies de Fay Godwin), 1979
Cave Birds,1979
Remains of Elmet, 1978
Moortown,1980
The Unaccomodated Univers, 1980
Selected Poems 1957-1981, 1982
River, 1984
Flowers and Insects, 1986
Wolfwatching,1990
The Birthday Letters Farrar, Straus & Giroux, 1998

En français
Corbeau, poèmes traduits et présentés par Claude Guillot, La Différence, 1980
Cave Birds, traduit de l’anglais et présenté par Janine Mitaud, Orphée / La Différence, 1991
New selected poems 1957-1994 : lire Ted Hughes, édition bilingue, avec contributions de spécialistes de la critique hughésienne, Ed. du Temps, 1999
Contes d'Ovide, Ed. Phébus, 2002
Birthdays Letters, traduit de l’anglais et présenté par Sylvie Doizelet, Gallimard, 2002

Une biographie de Ted Hughes (en anglais) et un aperçu sur quelques uns de ses livres (en anglais également)
un important ensemble sur le poète (en anglais)

Bernard Manciet

Bernard Manciet est né en 1923 à Sabres (Landes) et il est décédé le 3 juin 2005 à Mont-de-Marsan (Landes). Il fait des études de lettres et de sciences politiques à Paris avant de faire une assez brève carrière de diplomate, de reprendre une usine familiale puis de consacrer sa vie à l'écriture. Il choisit l'occitan gascon comme langue poétique et a été un des membres actif de la revue Oc. Il a publié une quarantaine d'ouvrages, dont une grande partie est éditée aux éditions L'Escampette. Traduit en français par ses soins, Bernard Manciet il a écrit une oeuvre comprenant poésie, romans et essais. Depuis 1985, il proposait avec son ami musicien Bernard Lubat, des joutes poétiques notamment lors du festival d'Uzeste.. L'Enterrement à Sabres (L'Enterrament a Sabres), son œuvre la plus connue, lui a donné la reconnaissance de ses pairs en poésie. Cette œuvre immense, remodelée durant vingt ans, fait entrer dans la légende un peuple rassemblé par la mort, un peuple en quête d'un Dieu qui se dérobe. Les éditions Mollat ont réédité en 1996 ce chef d'œuvre, initialement publié en 1989 par Ultreïa, et les éditions de L'Escampette publient régulièrement ses ouvrages.

bibliographie et liens en cliquant sur le lien ci-dessous

Chantal Bizzini

 

Chantal Bizzini, poète, traductrice et photographe, née en 1956, vit à Paris où elle enseigne les lettres classiques. Elle a publié des poèmes ainsi que des traductions de poésie anglo-saxonne — notamment Ezra Pound, Hart Crane, W. H. Auden, Adrienne Rich, Denise Levertov, John Ashbery, Clayton Eshleman, Jorie Graham, Quincy Troupe —, italienne et portugaise dans de nombreuses revues. Elle tente aussi de saisir des yeux Paris, qu’elle parcourt et photographie. Parallèlement à cette activité qui a donné lieu à plusieurs expositions, elle a entamé une réflexion sur le livre illustré de photographies, à partir de la première édition de The Bridge de Hart Crane et Walker Evans. Un choix de ses poèmes est paru en 2015 sous le titre de Disenchanted City (La ville désenchantée), dans une édition bilingue, chez Black Widow Press.

Elle a composé également deux livres d’artistes, l’un avec le graveur Jacqueline Ricard, aux Éditions de l’émeraude, en 1992 : « Nuit ocellée de la mémoire », l’autre avec le peintre Philippe Hélénon, aux éditions le bousquet-la barthe, en 2015 : « Boulevard Magenta ».

Jack Spicer

Jack Spicer est né John Lester Spicer, le 30 janvier 1925, en Californie (à Hollywood)où ses parents tenaient un petit hôtel. Il était homosexuel. En 1945, il part pour Berkeley où il se lie avec Robert Duncan et Robin Blaser. Il quitte l’université et exerce une multitude de petits boulots dans le Minnesota, à New York, à Boston. En 1957 il repart à San Francisco et publie After Lorca et les onze autres livres. Sa théorie, très controversée, fait du poète une “radio” qui reçoit un signal d’un monde invisible et il lui arrivait même de dire en plaisantant que sa poésie lui était dictée par des Martiens. La beauté lyrique, la puissance intellectuelle et l’inventivité formelle de sa poésie firent de nombreuses émules.
Il est mort des suites de son alcoolisme le 17 Août 1965 à New York.
(notes biographiques traduites d’après ce site)
L’essentiel de sa poésie, une douzaine de livres, depuis After Lorca en 1957 jusqu’au Book of a magazine Verse en 1965 fut publié chez de petits éditeurs.

Extraits de la bibliographie en anglais (pour une bibliographie plus complète, en anglais, voir ici)
After Lorca (San Francisco: White Rabbit Press, Nov-Dec 1957)
Homage to Creeley (Annapolis, CA: privately printed by Harold and Dore Dull, Summer 1959)
Billy the Kid (Stinson Beach CA: Enkidu Surrogate, Oct 1959) illus. Jess Collins.
The Heads of the Town Up to the Aether (SF: The Auerhahn Society, 1962) illus. Fran Herndon
Lament for the Makers (Oakland: White Rabbit Press, 1962) illus. Graham Mackintosh
The Holy Grail (SF: White Rabbit Press 1964) illus. Graham Mackintosh
Dear Jack: The Spicer/Ferlinghetti Correspondence (SF: White Rabbit Press, 1964)
Language (SF: White Rabbit Press, 1965)
A signaler :
The Collected Books of Jack Spicer Black Sparrow Press,, première édition en 1975.

Bibliographie en français
En revue :
Billy the Kid, traduction de Joseph Guglielmi, Le saint Graal, traduction de Jacques Roubaud, Langage, traduction de Jean-Pierre Faye, dans Change, n° 28, septembre 1976.
Quinze fausses propositions contre Dieu, traduction de Jean-Paul Auxeméry, dans In’Hui, n° 22.
Quatre poèmes pour le Saint Louis Sporting News, traduction de Pierre Joris et Didier Pemerle, dans Banana Split, n° 12.
Hommage à Creeley, traduction de Nathalie Blanc, dans If, n° 20.
En volume :
Lamentation pour les créateurs, traduction de Sydney Levy et Jean-Jacques Viton, éditions Format américain, 1994.
Billy the Kid, traduit par Joseph Guglielmi, éditions Fourbis, 1990, repris éditions L’Odeur du Temps (Marseille), 2006.
C’est mon vocabulaire qui m’a fait ça, éditions Le Bleu du Ciel, 2006

Une belle note de Sébastien Rongier sur remue.net
En anglais, une belle élégie imaginaire
Un bel ensemble (en anglais)
A Spicer Chronology

Giacinto Scelsi

Surtout connu comme compositeur, mais aussi poète, Giacinto Scelsi est né le 8 janvier 1905 à La Spezia et il est mort le 8.8.88. C’est une figure très singulière, aristocrate italien enfermé dans son palais romain donnant sur le Forum et explorant des années durant un seul son.

Il appartenait en effet à une très vieille famille de la noblesse italienne, n’a jamais voulu donner aucun détail biographique ni se laisser photographier. Il avait reçu une formation musicale académique solide et avait travaillé avec un élève de Schönberg et devint le premier compositeur italien à écrire de la musique dodécaphonique.

Mais une grave crise intérieure dépressive le terrassa dans les années quarante et on dit qu’il se sortit de cette dépression terrible en jouant inlassablement la même note sur son piano. Sa musique ensuite ne sera plus jamais la même et tournera de façon presque obsessionnelle mais passionnante autour de l’exploration des sons, creusés dans leur masse, leur matière, leur spectre : « pour lui chaque note est un son, c’est-à-dire pas simplement un point, mais une sphère, dotée de dimensions de profondeur et de volume. Il peut et doit faire l’objet d’une fission en ses éléments constitutifs. Un son est un organisme vivant, doué d’une vie organique infiniment complexe et subtile » (Harry Halbreich). Quant à Scelsi, ne disait-il pas « le son est le premier mouvement de l’immobile ». « Le son oscille dans l’espace, il vibre et frémit comme du plasma et cette vibration interne peut être rendue par des clusters [agrégats de notes], des trilles, des tremoli, des glissandi, mais surtout par un vibrato rapide et ample » explique encore Harry Halbreich. Scelsi sera plus ou moins re(découvert) par les musiciens dits spectraux, Tristan Murail, Gérard Grisey ou Michael Levinas

Connu surtout comme compositeur Giacinto Scelsi a également écrit de la poésie et des essais esthétiques. La plupart de cette œuvre a été écrite en français.

 

Bibliographie
Le Poids net et l’Ordre de ma vie, Vevey, 1945
Sommet du feu, Rome, 1947
Le Poids net, éditions GLM (Guy Levis Mano), 1949
L’Archipel Nocturne, éditions GLM, 1954
La conscience aiguë, éditions GLM, 1962
Cercles, Éditions Le parole gelate, Rome, 1986

Actes Sud a entrepris de publier en trois volumes les écrits de Giacinto Scelsi dont la plupart sont aujourd’hui introuvables
L’homme du son, poésies recueillies et commentées par Luciano Martinis, avec la collaboration de Sharon Kanach, Actes Sud 2006
Les anges sont ailleurs, textes sur sa vie, la musique et l’art, Actes Sud, 2006
Il Sogno 101, autobiographie, Actes Sud, à paraître en décembre 2006

éléments de discographie
On peut signaler notamment le coffret sous la direction de Jürg Wuttenbach regroupant en 3 CD les œuvres pour chœur et orchestre de Giancinto Scelsi, Aion, Pfhat, Konx-Om-Pax, Anahit, Uaxuctum, Hurqualia, Hymnos et Chukrum.

Un très bel ensemble sur le site de l’IRCAM (sur la musique de G. Scelsi)
un autre bel ensemble

Benjamin Fondane

Roumanie – Paris – Auschwitz

Benjamin Fondane est né Benjamin Wechsler à Jassy en Roumanie, le 14 novembre 1898, d’un père commerçant et d’une mère issue d’une éminente famille d’intellectuels juifs. Il passe son enfance en Roumanie, dans sa ville natale, puis à Bucarest, où il commence des études de droit qu’il abandonne au bout de trois ans. Dès 1912, il commence à publier dans la revue du lycée sous le pseudonyme de B. Fundoianu. Il publie quelques livres en roumain, un drame métaphysique, un recueil d’essai, fond un théâtre d’avant-garde Insula qui doit fermer rapidement et en décembre 1923, il part pour Paris. Il habite d’abord chez Remy de Gourmont, faisant office de gardien et de bibliothécaire. Il rencontre Léon Chestov qui jouera un grand rôle dans sa vie et dès 1925, il publie « Exercice de français », son premier poème en langue française. En 1926, il entre dans une compagnie d’assurances où il fait la connaissance de sa future femme Geneviève Tissier. En avril 1928, sortie de son premier livre en français. En 1930, il fait la connaissance d’Antonin Artaud. Il a de très nombreux contacts avec des revues et y publie des poèmes et des articles sur les philosophes (Kierkegaard, Husserl, Heidegger, Chestov).. En 1933 publication de Rimbaud le voyou chez Denoël et d’Ulysse au Cahiers du Journal des Poètes. En 1940 il est mobilisé, fait prisonnier, il s’évade, est repris, libéré pour raisons de santé. En 1941, il regagne son domicile parisien et résiste à la pression de ses amis argentins qui tentent de le faire venir en Argentine. Le 7 mars 1944 il est arrêté par la police française avec sa sœur Line, ils sont internés à Drancy. Il est autorisé à sortir du camp à la suite de diverses démarches mais refuse de le faire sans sa sœur qui est encore citoyenne roumaine. Ils sont déportés à Auschwitz le 30 mai et il est assassinée le 2 ou 3 octobre, dans la chambre à gaz d’Auschwitz-Birkenau

(Je me suis inspirée pour rédiger cette note de la biographie chronologique détaillée publiée dans Le Mal des Fantômes, livre de poche paru chez Verdier et qui regroupe les cinq livres de poèmes écrits en français, suivant le désir exprimé par Fondane dans la lettre qu’il a pu faire parvenir à sa femme du camp de Drancy).

En 2005, la dénomination "place Benjamin Fondane " est attribuée à l'espace public, commençant au numéro 2 et finissant au numéro 4 de la rue Rollin, dans le  cinquième arrondissement de Paris,

Bibliographie des œuvres en français
A noter tout particulièrement la réédition en cours, chez Verdier, en poche, de quelques-uns des principaux livres de Benjamin Fondane
Trois Scenarii – Ciné-poèmes, Documents internationaux de l’esprit nouveau, Bruxelles, 1928 (repris dans Écrits pour le Cinéma à paraître en Verdier/poche)
Ulysse, Bruxelles, Cahiers du Journal des Poètes, 1933 (repris dans le Mal des Fantômes, Verdier/poche, 2006)
Rimbaud le voyou, Denoël, 1933, rééd. Plasma, 1979, Complexe, 1989
La Conscience malheureuse, Denoël, 1936, rééd. Plasma, 1979, à paraître en Verdier/poche en coédition avec Non Lieu
Titanic, Bruxelles, Cahiers du Journal des Poètes, 1937 (repris dans le Mal des Fantômes)
Faux Traité d’esthétique – Essais sur la crise de réalité, Denoël, 1938, rééd. Plasma, Paris-Méditerranée,1998. A paraître en Verdier /pocheBaudelaire et l’expérience du gouffre, Seghers, 1947, rééd. Seghers, 1971, Complexe, 1994
L’Exode – Super flumina Babylonis, La Fenêtre ardente, 1965 (repris dans le Bal des Fantômes, Verdier / Poche)
Le Mal des fantômes, Plasma, 1980 rééd. précédé de Paysages, poèmes traduits du roumain par Odile Serre, Paris-Méditerranée/L’Éther vague, 1996, Verdier/poche en coédition avec Non lieu, 2006.
Rencontres avec Léon Chestov, Plasma, 1982
Écrits pour le cinéma – le muet et le parlant, précédés de Trois Scenarii – Ciné poèmes, Plasma, 1984, à paraître Verdier :poche coédition avec Non lieu.
Le Festin de Balthazar – Auto sacramental, Arcane 17, 1985
Le Lundi existentiel et le Dimanche de l’Histoire, Editions du Rocher, 1989
Au Seuil de l’Inde, Fata Morgana, 1994
Constantin Brancusi, Fata Morgana, 1995
L’Écrivain devant la révolution – Discours non prononcé au Congrès international des écrivains de Paris (1935), Paris-Méditerranée, 1998
Images et Livres de France, traduit du roumain par Odile Serre, paris-Méditerranée, 2002.

La revue Europe a consacré son numéro 827 en 1998 à Benjamin Fondane
A noter aussi l’existence de l’active Société d’Études Benjamin Fondane, qui édite les Cahiers Benjamin Fondane

Un ensemble très complet sur le site de la Société d’Etudes Benjamin Fondane
Un très beau poème sur le site de l’Alliance Française, avec des documents audio
Sur le site des Éditions Verdier

Louise Herlin

 

Une telle poésie ne cède ni à la pure intériorité balbutiante, ni au mirage de l’Objet, autre paradis perdu. Le monde lui est constamment présent parce que c’est avec lui aussi bien que contre lui que la vie personnelle s’affirme. Mais le rapport entre ces termes mouvants est infiniment plus subtil, plus sensible et plus spirituel ensemble, qu’on ne peut l’exprimer en termes d’obstacle et de conflit. Un poème tel que

Imperceptiblement perdu d’attache
le voilà sur le versant contraire
……

noue entre le vivant et le monde, contemplé dans la vitre, un lien très fort et mystérieux : voir équivaut à créer l’espace où vivre.
Henri Thomas, NRF, 1^er Août 1967

 
Louise Herlin, née au Caire le 4 décembre 1923, a grandi en Belgique ; elle fait ses études à Bruxelles, Florence, Paris où elle habite depuis 1955. Elle est titulaire d'une laurea de lettres modernes, mémoire détudes supérieures sur Paul Valéry et d'une licence d'anglais. Elle a travaille comme traductrice à la BBC (Londres), aux Nations Unies (New York) et dans d'autres organisations internationales.
Elle a publié des poèmes dans de nombreuses revues : N.R.F, Le Nouveau Commerce, Sud, Supérieur inconnu et figure dans plusieurs anthologies de poésie française. Elle a publié une dizaine de recueils de poésie.Elle a également traduit des poèmes d'Eugenio Montale. Elle est décédée le 19 août 2022.

Bibliographie
Le versant contraire, Gallimard, 1967.
Commune mesure, L’Âge d’Homme, 1971
Couleur de temps et Crayons, Nouveau commerce, 1981
L’amour exact, éditions de la Différence, 1990
Le poème inachevé, éditions Dumerchez, 1993
Les Oiseaux de Méryon, éditions de la Différence, 1993
Synchronies, éditions Dumerchez, 1998
Chemins de traverse, éditions de la Différence, 2002
La Religieuse hollandaise, éditions de la Différence, 2006.

A signaler aussi :
The poetry of Louise Herlin, contemporary French Poet, by Peter Broome (preface by Norma Rinsler), Lewiston (NY), Queenston Ontario, Lampeter : Edwin Mellen Press, 2003

Sur le site de la Différence

John Montague

John Montague (prononcer Montéguiou) est né à New York le 28 février 1929. Il est issu d’une famille de paysans irlandais catholiques. Il fait ses études en Irlande puis à Yale aux États-Unis. Il enseigne à Berkeley puis retourne en Irlande, à Cork où il vit actuellement. Il a également vécu à Paris, non loin de Samuel Beckett. Il est membre du comité de la revue Po&sie et a contribué à de nombreuses anthologies de poésie irlandaise. Il a publié environ quinze recueils de poésie, des nouvelles, un roman, des essais et un livre Born in Brooklyn composé de poèmes, d’essais et de nouvelles.
Il a beaucoup publié en revues, Po&sie, La Traductière, Preuves, Les lettres nouvelles, etc. Il est également traducteur, notamment de Francis Ponge.

Bibliographie en français
Amours, marées, poèmes, édition bilingue, choix de Josine Monbet et Michael Scott, traduit de l'anglais par le groupe d’études et de recherches britanniques. Université de Bordeaux III. Éditions William Blake, 1988
La Langue greffée, poèmes, édition bilingue, choix, présentation et traduction de l’anglais par Michel Deguy, Jacques Darras et Claude Esteban, Éditions Belin, « L’Extrême contemporain », 1988

Aperçus de la Bibliographie en anglais
Forms of Exile (1958);
Poisoned Lands (1961, 1977, Dolmen, Dublin);
A Chosen Light (1967);
Tides (Dolmen, 1971); (
The Rough Field (Dolmen, 1972);
A Slow Dance (Dolmen, 1975);
The Great Cloak (Dolmen, 1978);
The Dead Kingdom (Dolmen, 1984);
The Lost Notebook (a novella). Mercier Press, Cork, 1987.
Mount Eagle (poems). Wake Forest University Press, Winston Salem, 1989.
Bitter Harvest (an anthology of recent Irish poetry). Scribners, New York, 1989.
The Figure in the Cave (essays). Syracuse University Press, Syracuse, 1989.
Born in Brooklyn (selected American writings). White Pine Press, Buffalo, 1991.
An Occasion of Sin (short stories ). Exile Editions, Toronto; White Pine Press, Buffalo, 1992.
The Love Poems. Exile Editions, Toronto, 1992; Sheep Meadow Press, New York, 1993.
Time in Armagh (a sequence of poems). Gallery Press, Dublin, 1993.
The Collected Poems. Wake Forest University Press, Winston Salem, 1995.
Smashing the piano, 2001
Drunken Sailor, 2005

sites :
Un bel ensemble sur le site de la librairie Compagnie
Une très intéressante biographie en anglais
Une page en anglais avec une photo
quelques poèmes en anglais

Anise Koltz

 

Anise Koltz est née le 12 juin 1928 à Luxembourg-Eich. Elle est luxembourgeoise donc, mais avec des ascendances tchèques, allemandes, belges et anglaises par son arrière-grand-mère maternelle qui était musicienne et poète. Elle est également la petite-nièce du couple Mayrisch de Saint-Hubert qui a joué un grand rôle politique et culturel dans l’entre-deux guerres, lui précurseur de l'unification européenne et elle faisant de leur propriété de Colpach un haut lieu de rencontres culturelles où vinrent notamment Gide, Claudel, Michaux, Jaspers, etc. 
Les premiers textes d’Anise Koltz sont écrits en allemand mais dès 1966 elle fait son entrée dans la collection Poètes étrangers chez Seghers
Elle a été très impliquée dans la promotion de la poésie, notamment au travers de l’organisation des « Journées de Mondorf », rencontres internationales d’auteurs et de poètes, dont elle est encore aujourd’hui présidente d’honneur. Elle les avait créées en 1963 avec son mari René Koltz, directeur de la Santé publique du Grand-Duché, qui mourra prématurément des suites des tortures infligées par les nazis.
Elle vit à Luxembourg et est membre de l’Académie Mallarmé (Paris), du Pen-Club de Belgique et de l’Institut Grand-Ducal des Arts et des Lettres (Luxembourg) et vice-présidente de l’Académie Européenne de Poésie.
Son œuvre a été traduite dans de nombreux pays et elle est titulaire des prix Jean Malrieu (1992), Blaise Cendrars (1992), Apollinaire (1998) et du Prix national de littérature du Luxembourg (1996)

 
Bibliographie
Märchen, Ed. Lvb-Freundeskreis, Luxembourg, 1957.
Gedichte, Ed. Lvb-Freundeskreis, Luxembourg, 1959.
Spuren nach innen, Gedichte, Ed. Bourg-Bourger, Luxembourg, 1960.
Steine und Vögel, Gedichte, Bechtle Verlag, München & Esslingen, 1967.
Le cirque du soleil, Poèmes (allemand-français), Editions Pierre Seghers, Paris, 1966.
D'Kreschtkennche kennt, Ed. St-Paul, Luxembourg, 1966 (livre pour enfants).
Den Tag vergraben, Gedichte, Bechtle Verlag, München & Esslingen, 1969.
Vienne quelqu'un, Poèmes (allemand-français) Ed. Rencontre, Lausanne, 1970.
Fragmente aus Babylon, Gedichte, Delp Verlag, München, 1973. 
Fragments de Babylone, Poèmes (allemand-français), Ed. Fagne, Bruxelles, 1974.
De Clown, Ed. Kremer-Muller, Esch-Alzette, 1975 (livre pour enfants).
Le jour inventé, Poèmes, Ed. Saint-Germain-des-Prés, Paris, 1975.
La terre monte, Poèmes, Ed. Belfond, Paris, 1980.
Sich des Stille hingeben, Gedichte (fr.-deutsch), Horst Heiderhoff Verlag, Eisingen, 1983.
Souffles sculptés, Poèmes, Ed. Guy Binsfeld, Luxembourg, 1988.
Chants de Refus, Poèmes, Ed. Phi, Luxembourg, 1993.
Chants de Refus II, Poèmes, Ed. Phi, Luxembourg, 1995
Le Mur du Son, Poèmes, Ed. Phi, Luxembourg, 1997, prix Apollinaire 1998
Le paradis brûle, poèmes, Éditions de la Différence, 1998
La terre se tait, Ed. Phi, Luxembourg, 1999 
Le cri de l’épervier, poèmes, Ed. Phi, Luxembourg, 2000
Le porteur d’ombre, poèmes, Ed. Phi, Luxembourg, 2001
L’avaleur de feu, poèmes, Ed. Phi, Luxembourg, 2003 
Béni soit le serpent, Ed. Phi, Luxembourg, 2004 
L'ailleurs des mots, Arfuyen, 2007
La Lune noircie, Arfuyen, 2009 
La muraille de l’alphabet, Phi, (en coédition avec les Écrits des Forges), 2010 
Je renaîtrai, Arfuyen, 2011  

Une page complète avec une belle photo sur le site du Centre national du Livre du Luxembourg
sur le site des Éditions Phi
Une recension de La terre se tait (Le Matricule des Anges) et une autre de Le porteur d’ombre
Plusieurs poèmes de Anise Koltz lus par elle sur Lyrikline et aussi des textes sur ce site

Juan Gelman

Poète, traducteur, journaliste, militant révolutionnaire, Juan Gelman est né à Buenos Aires en 1930. Menacé de mort, il quitte l’Argentine en 1975. Il ne fut pas épargné pour autant par la dictature qui a sévi en Argentine de 1976 à 1982 puisque les militaires séquestreront ses deux enfants et sa belle-fille enceinte. Son fils Ariel a disparu et c’est seulement tout récemment après douze ans de recherche qu’il a retrouvé sa petite-fille, âgé de 23 ans, née en prison, enlevée à sa mère et « adoptée » par une famille de militaires.
Il écrit de très nombreux recueils pendant cette période terrible « comment écrire au cœur de tant de douleur, dans le déracinement, l’errance de l’exil ? Et, en même temps, comment ne pas écrire, ne pas trouver dans sa propre langue le seul refuge possible – cet oxygène de qui étouffe dans un air qui n’est pas le sien » dit Jacques Ancet son traducteur dans la très belle préface de L’opération d’amour (Gallimard, 2006). Jacques Ancet à qui j’emprunte l’essentiel des éléments de cette note et qui précise que la langue de Gelman n’est pas tout à fait l’espagnol mais le porteño, le parler de Buenos Aires. Idiome que le poète va mêler intimement à la langue des mystiques, Jean de la Croix et Thérèse d’Avila en particulier, « dont ne cesser de résonner l’écho – citations littérales, image, vocabulaire-) dans nombre de textes.

aperçu de la bibliographie en espagnol (Argentine)
Violín y otras cuestiones (1956)
El juego en que andamos (1959)
Velorio del solo (1961)